Taide ja viihdeKuvataidetta

Klassista koreografia aikuisille ja lapsille

Klassinen koreografia - on perusta, johon kaikki Tanssitaiteen pidetään. Tienneensä kaikki hänen vivahteet, opit mitä tahansa genre, joka haluat.

Miten klassisen koreografian?

Tanssi - on yksi vanhimmista taiteen. Ikimuistoisista ajoista lähtien, läpi kehon liikkeet ihmiset ilmaisevat tunteitaan, tunteet ja jopa kommunikoida alaisuuteen. Sanomattakin on selvää, että jokainen monet kansat elävät planeetalla, on oma erityinen tansseja, etenkin liittyvät kulttuuriset, sosiaaliset ja kotimaan perinteitä. Klassinen koreografia imeytyy kaunein, siro ja harmoninen liikkeitä joka vallitsi tanssikulttuuri eri kansojen.

Edellä mainitusta huolimatta tämä taide on nuori. Ikä klassisen koreografian (nykyisessä muodossaan) ei ole yli 400 vuotta. Sen syntyminen ihmiskunnan velkaa Italian aatelisto. Renessanssin aikana pohjoisilla alueilla maan, ole vastaanottoa ei ole täydellinen ilman tanssia. Edeltäjiä Nykykoreografit tanssivat päällikön, joka palveli kuninkaallisen hovin. He kehittivät näitä yhtenäisiä standardeja (eräänlainen "tanssi etiketti"), jota seuraa tänään.

Miten klassisen tanssin sanastoa?

By XVI luvun klassinen koreografia on levinnyt ympäri Eurooppaa. Mutta episentrumi kehittämään tätä taidetta oli Ranska. Sen perustamisesta lähtien Pariisissa Royal Academy of Dance, koreografia ei ollut vain tuomioistuimessa viihdettä, ja erillinen alue taidetta. Jopa 100 vuoden kuluttua Raul Feye luonut järjestelmän klassisen tanssin elementtejä. Kullekin niistä hän antoi Ranskan otsikko. Nyt kaikki tanssijat maailman käyttävät heidän ammatillista sanastoa.

peruskäsitteet

Klassista koreografia aikuisille ja lapsille koostuu samoista elementeistä, mutta vaikeus ja tekniikka eroavat olennaisesti. Kuitenkin peruskäsitteet ja vaatimukset pysyvät ennallaan.

Ensimmäinen ja tärkein edellytys on hyvä vyvorotnost. Se on kyky saattaa ulkopuolella lonkkanivelen, joka mahdollistaa jalka-ja erityisesti ottaa Ohjausryhmän. Vaikka omaisuus ei ole antanut ihmiselle syntymän, on täysin mahdollista kehittää säännöllisellä ja ahkera koulutusta.

Aiheuttaa - staattinen kuva, joka määritetään kehon asennon, raajojen ja pään tanssija. Riippuen sijainti suhteessa auditorio, aiheuttaa voi olla avoin tai suljettu. Tärkein ominaisuus CROIZET (Croisee), efase (effacee), Ecarte (ecartee) ja arabesques (arabesques).

Asento - tämä on perus ääriasentoon. Kun se tulee jalat, ne ovat luonnollisesti oltava lattialla. Tämä kanta määrittää oikea asento kehon, antaa hänelle armon ja tanssi - ilmaisukyky.

jalat asento

School klassisen koreografian, alkaa usein kehittämisen vyvorotnosti joka sallii jalkojen ottamaan suuria kantoja. Ne ovat kuusi:

  • ensimmäisessä asennossa - jalat ovat kosketuksissa hänen korot ja käyttöön ulospäin muodostavat suoran linjan lattialle (tai 180 astetta);
  • toinen asento on ensimmäinen derivaatta (kaikki jalat muodostavat samalla suoralla linjalla, mutta etäisyys niiden väliin, on yhtä suuri kuin koko yksi jalka);
  • kolmas asento - kantapään toinen jalka painetaan vasten keskellä muiden (siten, jalka, edelleen muodostama kulma on 180 astetta);
  • neljännessä asemassa - vyvorotnye jalat on järjestetty yhdensuuntaisesti toisiinsa nähden etäisyydelle yhtä suuri kuin pituus yksi jalka;
  • viidentenä - jalat tiukasti puristetaan toisiaan vasten, sukat ja korot lähellä toisiaan;
  • kuudennessa asemassa - jalat ovat rinnakkain toisiinsa nähden ja kohtisuoraan asentoon kehon.

käden asento

Sujuva liikkeet antavat tanssia kauneuden, hellyyttä ja ilmaisukyky. Kuitenkin tuloksen saavuttamiseksi, on tärkeää tietää niiden lähtökohdat ovat, nimittäin:

  • valmisteluasemaan - kädet alas Alas, kyynärpäät ja kädet on pyöristetty;
  • Ensimmäinen asento - valmistelusta pitäisi nostaa kätensä, niiden korjaamiseen edessä tasolla pallean
  • Toinen asento - ensimmäisestä asennosta laimentaa käsissä osapuolten (tässä tapauksessa, kyynärpää ja käsi saa olla löysällä, mutta olisi helppo pyöristys);
  • Kolmas asema - ensimmäinen hänen kädet kohotettuina päänsä yläpuolella.

Pääryhmään liikkeet

Tiede on melko monimutkainen koreografia. Klassisen tanssin edellyttää paitsi fyysisiä taitoja, vaan myös teoreettista tietoa. Näin ollen seuraavat emäksisten ryhmien liikkeiden;

  • plie (plier) - polvien taivuttamista;
  • etandr (etendre) - venyttää kehon ja raajojen;
  • relevé (relever) - nostamalla varpaissa;
  • glissade (glisser) - sileä liito jalka lattialla;
  • solu (Sauter) - hyppy;
  • elanse (elancer) - heittää jalat;
  • Tour (tourner) - kääntyä itseään.

Tämä on perusta koreografia, mutta ei ole täydellinen luettelo sen tuotteita. Tanssi on tasainen siirtyminen kantoja käyttäen vuorotellen mainittujen emäksisten liikkeitä.

Liikunta penkillä

Teatterin klassisen koreografian alkaa Liikunta erityisessä baletti kone. Tämä joukko harjoituksia, joiden tarkoituksena on kehittää tuki- ja liikuntaelimistön. Juuri Harjoitus alkaa sen miehityksen tahansa tanssija. Kokonaisuuteen kuuluu seuraavat perus harjoituksia:

  • Plie (kerrokset) - sileä kyykky kaikissa tunnetuissa asennoissa jalkojen (ehkä puoli ja syvä), jonka tarkoituksena on lämpenee lihaksia ja nivelsiteitä.
  • Battement tendu (Batman tendus) - siirrä sukka kerroksessa jännite jalat ja vetämällä hissi (Achilles kehittää ja edistää yleistä kehitystä lihaksia).
  • Battement jete (Batman zhete) - lyhyt sukka valettu, mukana on jyrkän jalat ja jännitystä nivusiin (kehittäminen lonkan ja nilkan).
  • Rond de jambe par terre (Ron De Jamba pysähtyy) - työhaaran kuvaa ympyrän lattialle (tämä Liikunta edistää vyvorotnosti ja lämmittää lonkkanivelen).
    • en dehors - suuntautunut liike eteenpäin suhteessa tukijalan;
    • en dedans - sukka "piirtää" ympyrän vastakkaiseen suuntaan;
  • Battement fondu (Batman fondue) - sujuvasti ja plastisesti tukijalka on laskea alas "demi kerrosta", ja toiminta tällä kertaa taivutettu polvi, koskettaa kärki nilkan (kasvavista polvi tukijalka on laajennettu, ja toiminta on korjattu 45 astetta).
  • Battement frappe (Batman froppe) - terävä, energinen liikettä, jonka aikana työhaaran "hugs" on jalka nilkan tukea.
  • Battement pique (Batman huippu) - on terävä ja lyhyet jalat irti lattiasta (ikään kuin tanssi koskettaa kuumaa pintaa tai piikkilanka neula).
  • Battement relevé lainaksi (Batman relevé Liang) - hidas jalka hissi korkeus vähintään 90 astetta (asento kannattaa muutaman sekunnin korjata, ja sitten palata alkuperäiseen).
  • Grand battement jete (grand battement zhete) - tämä aktiivisuus voidaan harkita tämän monimutkaisen zhete Batman, jonka aikana on terävä suuri ero jalkojen (tässä tapauksessa, työ- tulisi nousta vähintään 90 astetta).

On syytä huomata, että liikunta niin sanottu laidalta jossa jalka on vuorotellen eteenpäin, sivuttain ja taaksepäin. Aivan alussa harjoituksissa tehdään peruskoulun perusluonteeseen. Se voidaan oppimattomia myöhemmin monimutkaisempia yhdistelmiä kehittää plastisuus ja armo.

Klassista Koreografia lapsille

Ehkä useammin kuin missään muussa osassa, vanhemmat ilmoittautua lapsensa tanssiklubeilla. Ja vaikka tulevaisuudessa lapsi ei tulla kuuluisa balettitanssija, nämä luokat eivät toimi häntä turhaan. Lasten saamat edut Koreografia seuraavasti:

  • sukupolven oikea asento, ja sen korjaaminen;
  • jotka muodostavat lihaksiston, joka on suunniteltu estämään selkärangan kaartuvat;
  • kehittää joustavuutta ja fyysistä kestävyyttä;
  • tautien ehkäisemiseen ja liikuntaelinten järjestelmän
  • laihtuminen ja ylläpito ihannepainon;
  • normalisointi vestibular laitteen.

Lisäksi säännöllinen liikunta auttaa työstää koreografian kaunis kävely, luonnon armon ja tietenkin harmoninen luku (mikä on tärkeää sekä tytöille että pojille). Kuitenkin, jos on ongelmia verenkiertoa koulutukseen tulisi käsitellä varoen. Joissakin tapauksissa ne voivat olla vasta.

Miten aloittaa tanssin koulutus?

Ironista kyllä, pelissä klassista koreografia alkaa tanssin askelia. Hän on perusta mitään kompoziytsii. Vaihe pitäisi olla selvää, vyvorotnym ja muovia. Koulutuksen aikana riittämätön kehitys akillesjänne voidaan tunnistaa, polven tai lonkan, joka säädetään avulla tavallisella luokalla.

Toinen tärkeä seikka on pöydällä. Selkärangan olisi pitkänomainen pystysuunnassa, pakarat ja vatsa kiristetty, vähentää terä takaisin ja olkapäät ovat alhaalla. Jos elimistö on lepotilassa, se menettää vakautta ja tasapainoa, ja siksi ei ole liikennettä, eivät saa. Tietenkin ensimmäinen kerta, se on tarpeeksi kova pitämään ryhtiä, mutta muutaman kuukauden säännöllisen harjoittelun on kehon asennon tulee luonnollinen.

johtopäätös

Nykymusiikki koreografia - on tulosta vuosisatoja vanha työ ammattilaisten ja teoreetikot, jotka ovat luoneet ainutlaatuisen järjestelmän liikkeitä ja kantoja sekä tanssi kielen, joka ymmärretään kaikkialla maailmassa. Suhteellisen lyhyen ajan (historiallisten mittasuhteet 400 vuotta - se ei ole niin paljon) tanssi on kehittynyt primitiivinen tunneilmaisun ja elementti mystisen rituaaleja oikeaa taidetta, joka ei väsy ihaillen ihmiskunnan.

Valitettavasti monet uskovat edelleen koreografia kevytmielistä ajanvietettä. Siitä huolimatta se on tiedettä. Ja vaikka tanssi ei ammatti tai harrastus eliniän, luokat eivät huomaamatta. Säännöllinen liikunta auttaa luomaan kaunis kuvio ja ryhti, kehittää tasainen kävely, liikkeesi antaa armon. Lisäksi sinun tulee vakuutettu monia sairauksia ja liikuntaelinten järjestelmään.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fi.unansea.com. Theme powered by WordPress.