Taiteilija Brusilovskiy Misha Shaevich

Nykymaailmassa kaikki on jotenkin liittyy taidetta. jäljennöksiä tunnetuimpia teoksia näkyi jokaisessa vaiheessa ja lehtiä ja kirjoja, ja televisiossa. Viidenkymmenen viime vuoden erityisen suosittu nykytaidetta: impressionismin, surrealismi, kubismi ... On modernit trendit voidaan katsoa työtä kuuluisan venäläisen taiteilijan, jonka koko nimi on - Brusilovskiy Misha Shaevich. Hänestä myöhemmin artikkelissa tarkemmin.

Elämään ja teoksiin Misha Shaevich Brusilovski

Syntynyt taiteilija päivänä toukokuuta 1931 Kiovassa Ukrainassa. Hänen isänsä oli pioneeritoiminta, hänen äitinsä - kaupan työntekijä. Misha ei ollut ainoa lapsi perheessä - hänellä oli nuorempi veli, Vsevolod.

Kun hän oli vain kymmenen vuotta vanha, Suuren isänmaallisen sodan, ja Brusilovski perhe evakuoitiin Yuzhnyy Ural, pikkukaupungissa Troitski. Niinä päivinä kukaan ei ollut aavistustakaan, mitä lahjakkuus kätkee Brusilovskiy Misha Shaevich. Perheen tulevaisuuden taiteilijan palasi Kiova välittömästi sen vapautuminen miehitystä.

Elämä sodan aikana

Brusilovski isä kuoli edessä, kun poika ja hänen veljensä asui talon Troitsk natiivi täti. isän sisko oli lääkäri - ja hän koki liikkeelle. Suuren vaikutuksen tulevaisuutta taiteilija on tehnyt matkan sairaalaan junaan. Täällä poika auttoi terveydenhuollon työntekijöiden hoitaa haavoittuneita. Pitkillä pysähtyy asemilla Brusilovskiy tutkittu läheisiin kyliin, ystävien paikallisten kanssa ja tuottaa niitä vaihtoa suolaa tuotteita.

kotiinpaluu tapahtui vuonna 1943. Nälänhätä pakotti teini ansaita rahaa kadulla - yhdessä muiden poikien, hän loisti kengät asemalla aukiolle. Valitettavasti suurin osa tuloista tulee antaa paikallisille rikollista viranomaisille. Yksi heistä oli nimeltään "Cat." Kerran aattona päivänä pomo syntymäpäivä, Brusilovskiy maalattu se hankaa pelkällä värikynät. Hän arvosti lahjakkuus pojan etu - kiitos hänelle Brusilovskiy kirjoilla sisäoppilaitoksen lahjakkaille lapsille, joka oli ensimmäinen paikka hänen koulutustaan.

koulutus Brusilovski

Tasan vuosi myöhemmin Brusilovskiy Misha Shaevich muutti suuntaa opintojensa ja meni taidekouluun. Shevchenko - organisaatio oli Kiovan Art Institute. Siirry viimeiselle epäonnistui - vaino etnisin perustein teki tempun.

Ammattitaiteilijoiden, hänestä tuli, valmistuttuaan instituutin maalaus, kuvanveisto ja arkkitehtuuri. Repin Pietarissa. Brusilovskiy opiskeli tiedekunnan grafiikkaa. jakelujärjestelmän tuolloin, lähetti Brusilovski pääkaupungissa Uralin kaupunki Sverdlovskin (nyt - Ekaterinburg).

Työpaikkoja taiteellisen alan

Ensimmäisen tyypin taiteellinen tulos oli myynti kopioita maalauksista tunnettujen taiteilijoiden maalauksia. Myöhemmin Brusilov nimitettiin suunnittelija ENEAn. Kuitenkin häiritse työtä koulutuksen, ja taiteilija on jättänyt, eivät kovin arvostetun postitse.

Ammatillista koulutusta saavat ollut keskeinen rooli myöhemmin elämässä Misha Shaevich. Saapuessaan Jekaterinburgissa hän alkoi opettaa taidekoulussa. Samanaikaisesti, yhteistyössä kustantamo kuvittajana, Brusilov aloitti monia mielenkiintoisia tuttavia ihmisten kanssa taidetta. Niistä Vitaly Volovich Andrey Antonov.

Ensimmäinen näyttely taiteilija järjestettiin vuonna 1961. Sitten työ Brusilovski kohdistuu ankaraa arvostelua - eikä yksi hänen maalauksia ei ole hyväksytty ja arvostettu.

On vaikea löytää joku, joka ei tiedä, kuka Mike Shaevich Brusilovskiy. Elämäkerta taiteilija ei ole niin tunnettu, joka ei vähennä sen kylläisyyttä. Vaikeat kohtalo poikia, jotka selvisivät sodasta, rikkoi ikä 85 - taiteilija kuoli syöpään 03 marraskuu 2016. Jekaterinburg hallinto pian aikoo avata museo nimetty Mikhail Brusilovski ikuistamaan hänen muistolleen tulevina vuosina.

Brusilovskiy Misha Shaevich: maalauksia

Tyyli taiteilija on muuttunut ajan myötä. Hän työskenteli grafiikka ja maalaus; Lisäksi oli monumentaalinen. Työt, joka loi Brusilovskiy Misha Shaevich, esillä tunnettu museoissa Isossa-Britanniassa, Ranskassa, Israelissa ja muissa kehittyneissä maissa. Sijoitusta korkein maksettu taiteilijat Venäjän Mikhail Brusilovskiy hän otti 38. paikka pois 50 mahdollista. Suosio taiteilija vuoksi toimijoiden tarpeet esittämiin syvyys ajatuksen ja satunnaisia tarinankerronta.

"1918"

Yksi ylistetyn maalauksia kommunistisessa yhteiskunnassa on "1918". Aloittaminen työ itsessään oli vuonna 1962, heti epäonnistumisen jälkeen ensimmäinen näyttely. Yhdistämällä voimat Gennadiem Mosinym, mies taiteilijoita, sillä päivän koulutuksen instituutissa, Brusilovskiy luo web joka tarkoittaa soittamalla puheenjohtaja VSFNT unionin maalarit Vladimir Serov. Suostumalla taidetoimikunnan luonnos kuvaavat ihana ja rentouttava-isoisä Lenin, Mosin Brusilovsky lopulliseen versioon maalauksen kuvaavat johtaja proletariaatin ratkaiseva ja julma mies.

Reaktio taidetoimikunnan oli välitön: Serov tyrmäsi valtaa, jotta kuva ei massoista. Kuitenkin taiteilijat ovat onnistuneet, ja maalaus oli esillä Moskovassa. Kuitenkin, ja tässä hallituksen puheenjohtaja maalarit ei anna periksi: hän tuli näyttää ja nosti kauhea melu. Sitten järjestäjät ovat tehneet lähes kankaalle aikaa tehtäväkseen ajaa pois hyvin vaikutuksille yleisölle.

Maalaus "1918" on tuonut mainetta paitsi All-Union Gennadi Mosin, mutta mishe Brusilovskomu. Alku itse, tajuissaan luovuus oli tarpeen.

värikäs fantasia

Brusilovskiy Misha Shaevich pitkän elämänsä aikana kirjoitti useita satoja maalauksia. Joukossa, kuten "Leda ja joutsen" - elävä esimerkki värikkäästi ja rakkaus tekijän kontrasti ja värikylläisyys. Tämä työ on kirjoitettu mytologinen tarina. Paljon pieniä yksityiskohtia muodostavat yhden kankaasta, ja värivirheet ajatella jotain mukavaa ja suora.

Ranskan chic

Maalaus "Aggressio" on edessä markkinointikampanjan, joka pidettiin Pariisissa aattona näyttelyn taiteilijan. Räikeimmät ja tarttuvaa, se on herättänyt julkista huomiota ja herätti kiinnostusta, kuka tämä rohkea taiteilija. Misha Shaevich Brusilovskiy esillä Ranskassa useita kertoja.

Keskity tuloksiin

Brusilovski kohtalo oli raskasta: varhaisessa iässä, hän selvisi sodasta, joka otti isänsä. Varhainen ura ei onnistunut - kaatuvan näytä voisi nuolla sitä. Mutta taiteilija ei hellittänyt ja osoittanut maailmalle, että todellinen asianharrastus ei sallita mitään rajoituksia. Pysyvyys, pysyvyys, rohkeus ja lahjakkuus yksimielisiä yhdestä asiasta - ja maailma näki todellisen mestariteoksia nero luoja.