Miten kirjoittaa laulun. Miten säveltää laulun kitaralla

Näyttää siltä, että meidän ajassamme musiikin ja sanoitukset kirjoittanut iikka, usein ei oikeastaan ajatellut musiikin ja kirjallisuuden sisällöstä koostumuksen. Siksi on niin valtava määrä huonolaatuisen musikaali "roskat". Jotkut esiintyjät postimerkkikansioiden tonnia. On käynyt ilmi, että useimmissa tapauksissa ne eivät ole mitään mielenkiintoista. Katsotaan miten kirjoittaa laulun, niin että se kosketti yleisöä.

Musiikki ja teksti-pohjainen

Aluksi haluaisin sanoa muutaman sanan pääkomponentit tahansa kappaleen. Tämä on musiikkia ja tekstiä. Todettakoon heti: mitä kirjoittaa ensin - musiikkia tai tekstiä, jokainen haluaa. Mutta uskon, että jos ensimmäinen kirjoitetun tekstin, joka on suhteellisen tiukat rakentamisen riimejä, musiikillisesti razverneshsya varsinkaan täällä, ja koostumus voi saada yksitoikkoinen ja toistuvia. Kuten maailman käytäntö osoittaa ensinnäkin, parempi keksiä melodia, ja vasta sitten laittaa sanoja siihen. Ja vaihtelut tässä tapauksessa on paljon suurempi.

Vastaus kysymykseen, miten kirjoittaa laulun, liittyy erottamattomasti sommittelun perusteet kannalta musiikin. Tyypillisesti, kappale voi olla läsnä pääasiassa jakeessa, kertosäe, melodia kolmas rivi, jne. Lisäksi, mitä järjestely on usein oletettu markkinoille tulon ja loppuun (koodit). Luonnollisesti kaikki tämä ei ole edellytys. Esimerkiksi "heavy" musiikki usein sijasta kertosäe on toistoa yhden lauseen tai lause. Yleensä ne ovat nimet kappaleita.

Esimerkkejä on monia. Hanki ainakin alussa Metallican laulu. Albumit 1983, 1984 ja 1986 lähes kaikki kappaleiden kuulostaa lause kuorossa.

Kirjoittaa musiikkia itse

Siirrymme kirjoittaa musiikkia tulevia kappaleita. Ensin täytyy selvittää koko sisällön suhteen, mikä tulee olemaan vauhtia, tyyli jne On selvää, että tämän ongelman ratkaisemisessa, miten kirjoittaa laulun rakkaudesta, yleensä kaikki on vain yksi järjestö - hidas balladi (joskaan ei harvinaisia poikkeuksia). Se on loppujen lopuksi rakkaus - ylevä tunne, joten kuvitella jotain hengessä Speed-metallin tässä tapauksessa on yksinkertaisesti mahdotonta.

Monet säveltäjät ja tuottajat seurata todistettu sääntö: melodia jae tai kolmannen melodinen linja voi olla hyvin yksinkertainen, mutta kertosäe on "kellokoneisto", niin että syö päätään ensimmäisestä kuunnella. Muuten, ja loi useimmat osumia.

Jos puhumme miten kirjoittaa laulun siitä asiasta, neuvoo kokematon tai noviisi muusikot standardin soveltamisesta harmonian suosituimmista osumia kaikkiin suuntiin. Erittäin suosittu on esimerkiksi "italialainen Square" ja sen muunnelmat. Tämä sekvenssi sointu tyyppi Em / C / Am / H7 (tai D), em / G / C / H7 (D), em / G / Am / H7 (D) , jne. (E-vähäisiä tonaalisuuden). Jopa noviisi kitaristeja toistaa tällaista jakso on hyvin yksinkertainen, koska se ei edes tarvitse soveltaa menetelmää "vanhentunut".

Opittuaan perus hermolla tulevat ymmärtämään vaihtelua ja ei-standardi sointukulkuja. Mutta se ehdottomasti ei tarkoita, että et voi kokeilla sekvenssit. Usein nuoret muusikot, jotka eivät tiedä perusasiat harmonia, ovat mielenkiintoisempia ratkaisuja kuin ammattimuusikoille muodostaneet stereotypioita. Ei ole yllättävää, monet tunnetut muusikot alkoivat uransa, vaikka tietämättä musiikkia, joka perustuu intuitiivinen käsite harmonia.

luominen tekstiä

Nyt voimme nähdä, miten kirjoittaa hyviä sanoja. Kirjallisuuden tutkimukset ja mieltymysten jokaisella on oma, joten on hyvin vaikea antaa neuvoja tässä asiassa. Ainoa asia, joka kannattaa huomata - riimittelyä laadun ja kehittämisen tärkein ajatus. Tekstissä ei saisi olla niin sanotusti, "ei mitään." Se on ajanhukkaa. Juonen kehittymisen, ainakin vähintään on oltava läsnä. Samaan aikaan ja melodia voidaan kehittää vastaavasti.

Lisäksi kiinnitetään huomiota kieli on oikea kannalta oikeinkirjoitus (lauserakenteita) ja riimiä. Tässä on yksinkertaisin esimerkki. Ehkä monet ovat kuulleet iskelmä "meidän kesken" (Shamil Oscar). Kertosäe on sanat: "meidän kesken - vain sanan" Missä olet?". On selvää, että kirjoittaja tekstin halusi saada riimiä, mutta suhteen oikeinkirjoitus, "Missä olet," Venäjän kielen - se ei ole yksi sana vaan kaksi, eli lause. Ja esimerkkejä voidaan tuoda alustamme äärettömään. Joskus he eivät edes lausekkeet liitetään yhteen tarkoitettuja (sama kuin "Viagra", jossa on siivekäs "kanssa" suurempi rakkaus alempi suukkoja ").

Ja toinen. Vältä useita toistoja samat sanat, liitot tai prepositioita. Järjestää sanoja niin, että teksti ei leikata korvat. Ja tietenkin, älä käytä lauseita, jotka rehellisesti ovat "vesi".

Miten kirjoittaa laulun: vinkkejä asioista säestyksellä

Mitä tulee säestyksellä, jokainen valitsee työkalun. Esimerkiksi balladeja sopivat hyvin pianoa ja kitaraa. Miten säveltää laulun kitaralla? Sillä balladeja että soittotekniikkaa käytetään pääasiassa lajitteluun jousille. Kuoroon, varsinkin jos on läsnä tietty aggressiivisuus tai emotionaalinen, voi käyttää tekniikoita "taistella". Kuitenkin tekniikka pelin tarvitse aloittaa valmiuksia välineenä ja miten käyttää sitä kaapata tunteita luonnostaan itse koostumuksen.

Ei ole yllättävää, kaikki vivut käyttämään pelin viidesosan ja neljäsosan (vähintään - kolmas). Vaikutusta tehostaa erityinen "vempaimia", kuten Overdrive, Fuzz, Distortion, jne Tämä korostaa ääni aggressiivinen tyyli ja koostumuksesta.

järjestely

Tärkeä näkökohta etsittäessä vastausta kysymykseen, miten kirjoittaa laulun, on mukana säestyksen (säestyksen, järjestely jne). Yhdenmukaiset säännöt sitä ei ole olemassa, mutta uskotaan, että jae olisi puoli-tyhjä, ja kuoro - kaikkein kyllästyneet käytettävien välineiden, vaikka tämä ei ole dogmi.

Orastava säveltäjät voivat neuvoa elektronisia instrumentteja automaattisella säestyksellä, joka luo täydellisen kappaleen minuuttia, ja samalla näyttää perusperiaatteita järjestelyn.

Suosituimmista malleista ovat Yamaha PSR-sarja, muutamin muutoksin Korg PA tai Casio. Valinta on suuri. Joissakin tapauksissa se voi käyttää ohjelmistoa syntetisaattoreita ja sekvenssereitä ohjelmaa, joissa tällaisia toimintoja. On kuitenkin vielä tietyt normit, joten se on parempi oppia hieman musiikin luku- ja tee oma ainutlaatuinen järjestely, joka ainoastaan täydentää melodinen ja tekstin koostumuksen komponenttia.

laulu

Laulu (laulu suorituskykyä laulu) pidetään lähes tärkein koostumuksen mukaan. Se on ihmisen ääni on ainutlaatuinen työkalu, joka pystyy lähettämään pienimmätkin sävyjä mielialan, tunteet ja kokemukset.

Todennäköisesti ole tarpeen selittää, että sinun täytyy todella olla herkkiä paitsi melodia ja sanoitukset, mutta myös mielialaa kuuntelijan. Et kuitenkaan voi pystyä laulamaan ammattimaisesti. Joskus jopa resitoivia, sanoi kuiskaus balladi rakkaudesta, voi tuottaa enemmän vaikutusta kuin perinteiset lauluääni. Mutta täällä kaikki riippuu taiteilija, vaikka on toivottavaa, että enemmän tai vähemmän moduloitu ääni. Sopia, Hyvätkään koostumus voi olla, inept laulua se voi helposti pilata.