Ivan Vyrypaev: partaalla luovuuden

Vyrypaev Ivan Aleksandrovich - näyttelijä, käsikirjoittaja, ohjaaja, tuottaja. Hän on sijoitettu itse ensisijaisesti näytelmäkirjailija. Monimutkainen, syvä, joku outo, hän osaa yllättää ja pyrkii jakamaan hänen sisäinen maailma yleisön kanssa. Nykyään hän on sankari tarinamme.

Elämäkerta noviisi näyttelijä

Vyrypaev Ivan Aleksandrovich kotoisin pohjoisen alueella Venäjällä. Hän syntyi elokuussa 1974 kaukaisessa Irkutsk. Ivan isä - Aleksandr Nikolaevich Vyrypaev - opettajana Irkutskin pedagoginen College, äiti - kaupan työntekijä.

Vt Koulutus Ivan Vyrypaev oli teatterikoulu kotikaupunkinsa. Vuonna 1995, valmistumisen jälkeen, nuori mies meni kylmänä Magadanin, jossa vaihe kaupunginteatteri oppinut perusteet ammatin. Yhdensuuntainen Rhythm opetti vaiheessa liikkeen Taiteiden Magadan. Vuotta myöhemmin meni Kamchatka missä kaksi vuotta hän työskenteli teatteri draamaa ja komediaa. Kuitenkin koti-ikävä ei antanut hänen levätä, ja ansainnut toimii kokemusta, pyrkivä näyttelijä takaisin Irkutsk. Täällä Ivan Aleksandrovich on luonut oman teatterin studio "tilaa peli", jossa kohtaus vuonna 1999, ensi hänen pelata "Unet". Muuten, kirjoittaja pelin tehtiin Ivan itsensä rytmi. Näytelmiä näytelmäkirjailija myöhemmin esiteltiin teatteriyleisö tuomioistuin tuotannoissa "The City, jossa olen" (2000), "Ystävänpäivä" (2001), "Happi" (2002), "Genesis 2" (2004), "heinäkuun" (2006) .

Lisäksi työskentelee teatterin, Rhythm osallistunut useisiin tv-elokuvia. Esimerkiksi vuonna 2002 hän rooliin Ivana Azovskogo elokuvassa "Diary murhaaja", vuonna 2006 - Guidon elokuvan "bunkkeri tai tiedemiehet maan alla."

Ohjaajan työtä. Eikä vain ...

Ivan Aleksandrovich ei lakannut kasvaa ammattiin, mutta hän halusi mennä pidemmälle puitteissa toimia. Tähän tarvitaan tietoa, ja vuonna 1998 hän tuli Shchukin Koulu on ohjaava osastolla. Opiskeluaikanaan, näytelmäkirjailija jatkanut vaiheessa esityksiä lavalla studioon. Hän opetti myös opiskelijoiden toimia. Vuonna 2001 kohtalo edellyttäen Vyrypayev Lucky Break - hänet kutsuttiin Moskovaan suunnata tuotantojen keskuksen uusi näytelmä "Theatre.doc". Ensimmäinen onnistuminen ei ollut kauan odottaa. Vuonna 2002 pääkaupunkiseudun älymystö äänekkäästi keskustella pelata "hapen", sponsoroi noviisi ohjaaja Ivan Vyrypaev. Tämä ajanjakso voidaan kutsua lähtökohtana työssä tämän monitahoisen ja ainutlaatuisen lahjakas ihminen. Sitten oli paljon mielenkiintoista työtä, joka vaaditaan valotus, osaamista, kokemusta.

Tänään, Ivan Aleksandrovich johtaa viraston luovia hankkeita "Movement Kislorod», jonka tehtävänä on auttaa lahjakkaita nuoria kiinnostunut taiteesta, erityisesti taiteilijoiden. Esitykset näytelmäkirjailija Vyrypaeva tunnetaan Euroopassa - hänen esityksiä kiinnostus yleisön Englannissa, Tšekissä, Puolassa, Bulgariassa ja Ranskassa. Se on suosittu opiskelijoiden keskuudessa GITIS, Varsovan Akatemian Teatteritaiteen, Moskova Art Teatterikorkeakoulu. Vuodesta 2013, Rhythm on "käytännössä" taiteellinen johtaja teatterin.

Teatteri "Practice"

"Harjoitus" - teatteri on erityinen, pidä temppeli taiteen klassisessa merkityksessä. Perustettiin vuonna 2005 Eduardom Boyakovym, "Harjoitus" on oma formaatti. Tämä tarkoittaa sitä, että on olemassa joitakin postulates, jonka mukaan teatteri elämää. Erityisesti lavalla "harjoitella" pelata vain moderni pelata, teatteri ei ole yksityinen yritys. Tämä on perusteltua siksi, että esitykset, jotka esitetään lavalla, hyvin erilaisia. Mukaan taiteellinen johtaja Vyrypaeva, joskus saavuttaa näyttelijä seurue tarvitaan roolissa merkki on hyvin ongelmallinen. On tilanteita, joissa tuotantoon näytelmän edellyttää tiettyjä toimijoita, ihmisiä ulkopuolelta.

Ivan Aleksandrovich on johtanut teatterissa vuonna 2006. Mutta myöhemmin hän päätti jättää asentoon ja mennä ilmaiseksi leipää. Omin sanoin, lyijylle, periaatteessa se on hyvin vaikeaa, se vaatii lahjakkuutta. Rytmi avoimesti vakuuttaa, että rakentaa suhteita ihmisiin, erityisesti seurue teatterin - vaikean tehtävän, ja se ei ole kovin hyvä. Kun vuonna 2013 hän sai tarjouksen johtamaan "käytäntö", hän epäröi. Mutta olen hyväksynyt tarjouksen yhteistyöstä, koska teatteri on hyvin rakas hänelle lähellä ajatus "käytäntö." Rytmi ei aio muuttaa mitään teatterin muodossa, ja vain jatkaa kehittyä perinteitä.

Puristaa ulos orja

Puhuessaan nykyteatteriin jonkinlaisena instituutin Ivan Aleksandrovich Vyrypaev väittää, että teatteri tänään, ihmiset tarvitsevat - se kuljettaa koulutuksen toiminto. Ja avain tähän asiaan on tila ilmentymisen kasvatuksellinen merkitys siinä vaiheessa, menetelmän vaikutusta katsojalle. Tämä on erittäin hieno linja, mikä on tärkeää tuntea ja voi liikkua. Mukaan Vyrypaeva tehtävässään ohjaajana ja pää on luoda esityksiä, että yleisö löytää maailman sellaisena kuin se on - se on kuin joku vai ei. Et voi rakastaa tai eivät toteuta joitakin ilmiöitä, mutta emme voi kieltää niitä.

Keskeisenä tehtävänä on tapa ymmärtää maailmaa ja olemassaoloa sopusoinnussa sanotaan Rhythm täynnä ihmisen emansipaatiota, hänen ennakkoluulottomuutta. Sen pitäisi tutkia. Näytelmäkirjailija katsoo, että on välttämätöntä pyrkiä olemaan vapaasti ja yrittää puristaa ulos orja - tapana elää pelossa luonnostaan muistissa myös esivanhempien, joka perintönä siirtyy sukupolvelta toiselle. Menestyksen salaisuus - oppia elämään sopusoinnussa, ei vain ota vaan antaa, hymyillä itselleen ja muille, olemassa lakien maailmankaikkeuden, avaa sydämesi. On tärkeää tunnistaa toisensa, yrittää ymmärtää ja kuulla toisensa. Ja tässä pyrkimyksessä taidetta - voimakas ase.

Elokuva "Pelastus" - ehdokas "Kinotavr"

Ivan Vyrypaeva olimme toistuvasti saanut palkintoja kansainvälisillä festivaaleilla ( "Kinotavr", "Golden Lion"). Hän toistuvasti tuli voittaja useita palkintoja ( "Kultainen naamio", "Triumph"). Ivan Aleksandrovich kirjattu 2009 paras näytelmäkirjailija Saksassa.

Tuorein teos Vyrypaeva - elokuva "Pelastus" - tuli voittaja Venäjän elokuvajuhlilla "Kinotavr" Kesäkuusta 2015. Kun sanat näytelmäkirjailija ja elokuvaohjaaja, festivaali - se on loistava tilaisuus nähdä katsoja. Rytmi iloinen, että kaikki hänen elokuvien (lukuun ottamatta "Dance Delhi") osallistui "Kinotavr". Viimeiseksi työksi johtaja, kuva "Pelastus", on varsin epätavallista. Ajatus elokuvan tuli, kun rytmi tietää, että on temppeli vuoristossa Tiibetin jossa palvelut järjestetään katolinen pappi ja seurakuntalaiset - tiibetiläisiä. Kävi ilmi, että tämä on yleinen katolinen käytäntö - hänen maailmanlaajuisesti tehtävänsä siellä.

Roolista päähenkilö elokuvan (nunna) valittiin nonprofessional näyttelijä Polina Grishina, esille ortodoksinen luostari. Ydin elokuva on varmistaa, että tasapaino nykymaailmassa voidaan saavuttaa vain rakkauden kautta kulttuureja keskenään ja niiden keskinäistä levinneisyys. Kirjoittajan mukaan maalaus, elokuva on omistettu niille ihmisille, joille henkistä tietä - on päivittäisessä työssä, ja tarkoitus niiden olemassaolosta - päästä päähän.

Paradoksaalisesti Ivan itsensä rytmi, jonka elokuvat ovat tunnustaneet laajalle yleisölle, ei pidä itseään täysi elokuvaohjaaja, koska päätoimi sitä - se on dramaattinen. Elokuvateatteri, mukaan Ivan Alexandrovich - vain tapa vedota yleisöön ja luoda yhteyksiä valtava määrä ihmisiä. Hänen maalauksensa "Euphoria", "Happi", "Supergoper", "Delhi Dance" löysi kaikua sydämet monet.

Rakkaudesta Venäjän

Nykyisin yhä useammat ihmiset haluavat lähteä Venäjälle. Rytmi, sen sijaan aikoo jäädä tänne ja nostaa kulttuurin kotimaansa valtion. Hän sanoo, että hän rakastaa Venäjä, ja vaikka monet asiat hänen mieleen, hän ei aio jättää tätä kaunista, hän sanoi, maa.

Tietenkin, kuten monet, Vyrypayev vaikea sietää byrokratiaa, röyhkeyden crudeness. Kuitenkin, jos et toimi ongelma, mikään ei muutu. Mukaan näytelmäkirjailija, ainoa luomiseen, eikä tuhoa voi tehdä ero.

Rytmi varma, että sinun tarvitsee vain kaikkein avoin maailmalle, kaikki loput tulevat itsestään vähitellen. Ei tarvitse etsiä länteen, on välttämätöntä pyrkiä säilyttämään mentaliteetti. On tärkeää kehittää itsetuntemusta, kunnioittaa mitä sinulla on. Mukaan Ivan Alexandrovich vain jos olosuhteet ylivoimaisen esteen, joka uhkaisi turvallisuutta hänen perheensä, hän lähtee maasta. Ja vielä ...

Hän luo, ilmaista itseään, jakaa hänen sielunsa. Ja mikä tärkeintä, että Rhythm itse vastasi kysymykseen siitä, kuka hän on. Näytelmäkirjailija tajusi, että teatteri hänelle - opettajalleen ja hänen elämänsä. Hänellä oli tapana väittää vastaan, ja nyt kiitollisena vastaan.