Taide ja viihdeKirjallisuus

Draama kirjallisuudessa - on ... draama: esimerkkejä teosten

Draama - on eräänlaista kirjallisen teoksen, joka mahdollistaa lyhyessä tarina osoittaa yhteiskunnalle konflikteja, tunteita ja suhteita merkkien, paljastaakseen moraaliset kysymykset. Tragedy, komedia, ja jopa moderni luonnoksia - kaikki muunnelmia tästä taidetta, joka kehittyi antiikin Kreikassa.

Draama: The Book of monimutkaisuus

Käännetty kreikan sanasta "draaman" tarkoittaa "toimia." Draama (kuten on määritelty kirjallisuudessa) - tätä työtä, syylliseksi ristiriita merkkiä. Luonne merkkien paljastuu teoilla, ja sielu - kautta vuoropuhelua. Teokset tämän tyylilaji on dynaaminen juoni, joka kulkee vuoropuhelulle toimijoita, ainakin - monologeja tai Polylog.

kieli kirjailija esiintyy vain huomautuksia. Ne ovat tekninen tehtävä, harakteriziruya hahmot ja kuvataan kohtaus.

Draamaa kuin eräänlainen kirjallisuuden kirjoittama klassisia sääntöjä.

Se koostuu useista osista, tekoihin jakamiseen. Siinä muutama merkki, yksi kehittynyt tarina määritellään akselin tuotteen. Kaikkien työ on pieni joukko tapahtumia. Jos työ on luotu stsenizatsii, sen määrä ei saa ylittää 80 sivua. Tällaisessa tilanteessa tai yhtä 3-4 pelata tunnin toiminta lavalla.

antiikin kirjallisuus

Muotoutunut draama perustuu kultti hedelmällisyyden jumalan Dionysiuksen sisältyy lauluja ja tansseja. Näyttelijät kantoi nahat, kasvoissa - naamio ja ylistivät. Kilpailuja välillä pidettiin traagikot ja comedians. Kuuluisat kirjailijat - Aeschylus, Sofokles, Evripil, Aristophanes - kuuluisa kirjoittajat antiikin Kreikassa.

Klassinen draama sisältää eri genrejä. Kirjallisuuden, joilla on merkitystä tämän tyyppistä taidetta, aika paljon: se on tragedia, komedia ja draama itse. Risteyksessä muodostunut tragikomedia, niin suosittu venäläinen koulu.

Taidon esimerkkinä tragedia

Sananmukaisesti sanan "tragedia" tarkoittaa "vuohi laulu". Se liittyi syksyllä surua kun viinin jumala meni horrokseen tai metaforisesti kuolee. Aeschylus pidetään perustaja tragedian, hän täydentänyt muoto ja toiminnassa mukana toisen näyttelijä. Sophocles lisättiin kolmasosa merkki. Emotionaalinen kanavat ilmaistuna surun, lohdutuksen ilmaus kauhu ja vihaa. Chorus kehuu avulla oikeiden sävy.

Tragedy antiikin Kreikassa koostui kuudesta klassisesta komponenttien: myytti, paljastaminen merkkejä, tarkoituksenmukaisia ja merkittäviä mielipide, proosallinen ja metriset kieliin, musiikkiin ja spektaakkeli. Tragedia kaappaa sielun ja tuntea kärsimystä.

Muuttumattoman tragedia tulee renessanssin, josta on tulossa suosittu uudelleen. Shakespearen hahmot ovat menossa läpi uuden kohtalo. Nyt sosiaaliset olot olla tärkeämpää kuin peliin jumalia. Kuuluisa "Kuningas Lear", "Othello", "Hamlet" tähän päivään on antologia nuorille näytelmäkirjailijoille ja näyttelijät.

Aikana valistuksen hahmot taistelevat ideoita. Kuuluisa tragediat Schillerin "Rosvot" ja "Love ja juonittelu" ei ole huonompi suosio teoksia Goethen "Egmont" ja "Götz von Berlichingen".

Romantiikka tuo konflikti, mutta välillä sisäisen ja ulkoisen maailman merkkiä. Byron, Hugo työtä genren tragedia.

Useimmat kirjallisuuden perhe

Draama kirjallisuudessa - on ennen kaikkea suuri taiteellinen luokka. Kuvan alkuperäinen kantaisä tragedia ja komedia, ja tänään on saanut uusia perheenjäseniä. Moderni edustajat - tämä melodraama, vaudeville luonnos. Melodraama eräänlaisena kirjallisuuden jakaa merkkejä tulee "hyvä" ja "huonoja" ihmisiä: näyttelijät ovat polaarisia moraalisia periaatteita. Ristiriita välillä esiintyy merkki arvoja, ja seurauksena on odottamaton päätös. Ja Vaudeville luonnos - yhdistetty taidemuotoja.

Ilmeikäs tyylilajit kirjallisuudessa

Kuitenkin lisäksi on olemassa muita dramaattisia ilmaisuvoimainen tyylilajit kirjallisuutta. Taulukon avulla luokitella mitä me nyt analysoida yksityiskohtaisesti.

Novella - eräänlainen tarina: lyhytproosaan työtä terävä aihe ja neutraali kerronnan tyyli. Ei ole psykologista konnotaatioita ja odottamaton päätteitä, kuten melodraama.

Oda - vanhentunut tänään, mutta se on hyvin suosittu myöhään 18th century, grand työtä, jossa esitetään kautta runoutta tai runoutta asetettu musiikkia.

Essee - tosiasioihin perustuvan aineiston tosielämässä, aito tarina.

Tale - eepos genre elämään sankari tai muutama merkki, joka osoittaa peräkkäisten episodeja elämästä. Suurempi tilavuus kuin tarina, mutta vähemmän romantiikkaa.

Poem - tarina runollinen muodossa.

Story - sitä pienempi veli tarina, joka viittaa yhden tai useamman tapahtuman elämän sankari. Toiminta ei kestä ajan mittaan, ja näyttelijät hieman. Pääsääntöisesti suurimman osan tiedoista tulee näkymätön kertoja. Tarina ja runo - suosituin genreihin kaunokirjallisuutta.

Roman - suuren kertomuksen työtä, jossa useat subplots liittyy huomattavan pitkän elämän tai ihmisen koko elämän. Merkit ovat vastaavat, että tarina on tunnistaa yhteiskunnallisesti merkittäviä ongelmia, ongelmia.

Epic - suuri työ merkittävistä kansallisista tai historiallisia tapahtumia. Tehty muodossa proosaa tai runoutta. kirjoittajat kutsutaan usein eeppinen romaaneja, mutta se on erilainen kuin edellinen sisällöstä kansallisen elämän, tuomiten elämäntapa kaikilla elämänaloilla ja laaja maantieteellinen ja historiallinen laajuus.

Balladi - lyyrinen-runoelman, joka lausutaan historiallinen linja, joka kulkee läpi koko tarinan. Balladi eroaa sisällöstä sanoitukset runon. Jälkimmäisessä kirjoittaja pyrkii ilmaisemaan tunteiden sijaan juoni. Lisäksi, lyhyempiä runoja.

Song - ilmaus ideoita, tunteita, tarinan kautta runoutta sävelsi. Jaettu osiin, joissa kertosäkeen - kuoro, ja kehittää juonen - couplets.

Tunnetaan folk, historiallinen, lyyrinen, sankarillista lauluja. Uskotaan, että kappaleet ja balladeja - se on vanhin tyylilajit kirjallisuutta.

Alla oleva taulukko auttaa saada yleinen käsitys siitä, millaista luovaa kirjallisuutta luokkiin.

kirjallisen muodon

epos sanat draama
faabeli hymni vaudeville
Bylina herjaukset luonnos
legenda madrigaali komedia
novelli oodi tragedia
tarina laulu draama
tarina sonetti melodraama
essee romanssi tragikomedia
uusi viesti
satu elegia
epopee runo
hautakirjoitus
kompa

Syntymän draama

Hidas ja mitataan ensimmäisellä neljänneksellä XIX vuosisadan leimasi nopea leviäminen dramaattisia kirjallisuutta.

Yhtäältä tämä johtuu varmasti kiinnostusta teatterissa, jossa on kokonainen galaksi lahjakkaita taiteilijoita ja kirjailijoita. Toisaalta - tällä kaudella, on muotia kodin lukemisen ja kirjallisuuden salonki. Suosittu tragedia Kryukov, Ozerov Plavilshchikov, Viskovagova, Gruzintseva, Glinka, Zotov. Hän oli suuri menestys, "Marfa Posadnitsa tai valloitus Novagoroda" Ivanova.

klassikoita ja identiteetti Confrontation

Kriitikko PA Katenin yrittivät puolustaa klassista muotoa tyylilaji, miksi käännetty Corneille ja Racine. Alussa XIX vuosisadalla draama kirjallisuudessa - se oli kopio Ranskan näytelmiä. On käsite "pseudo-klassisen tragedian," hyökätään työt Kotzebue. Ydin kriittisten iskujen tullut "Draama Bulletin", saatavilla olevista kielistä: Oppia 1808. Yksi tuottelias kirjailijat tuolloin oli Shahovsky. Hänen kynän tuli ulos yli 100 näytelmiä. Hän oli kuuluisa komedioita, jossa sisäinen heikkous pelata, jota arvostellaan asiantuntijoiden päällekkäin glitter väärennös ympäristön ja vaikutuksia.

Uusia lajityyppejä draaman kirjallisuudessa

Vaudeville Venäjän mentaliteetti ensimmäinen koostuu Khmelnitsky. Aluksi hän oli lahjakas kääntäjä. Joten, tulee kuuluisa Frank jäljitelmä Ranskan draama "pilvilinnoja", "Gabby", "Indecisive".

Griboyedov komedia "Voi mistä Wit" - on ensimmäinen venäläinen kirja käytöstavat, joka loistavasti tehty tyylillä ja malli Ranskan näytelmiä. Tämä työ, joka julkaistiin vuonna 1831, ja on nyt hyvällä menestyksellä.

Englanti kirjallisuutta oli myös suuri vaikutus muodostumiseen Venäjän draamaa. Esimerkiksi jopa Belinsky huomannut, että Pushkinin kääntyi Shakespearen Boris Godunov. Pushkin vapaasti uudistaa kuten muotokuvia sankareita tragedia kuningas. Mutta Venäjän merkit eivät ole varjolla intohimoa ja painon alla kiven draamaa.

Esimerkkejä Lermontov teoksia, kestämätön taiteellinen mielessä, mutta mielenkiintoisena materiaalia näkymiä runoilija, anna tunkeutua sisäiseen maailmaan loistava stylisti. Gogol "Inspector" - draama-pommi, joka teki pilkkaa ongelman yleisölle byrokratian. Menestyksen jälkeen Gogol Venäjän on muotia venäläisen luonteen, eikä käännetty suunnitelma kanssa eurooppalaisen kirjallisuuden.

Draama kirjallisuudessa - on myös tuote Turgenev, jotka työskentelivät genre myöhään 40: n ja 50-luvun alussa. Hänen pelata "THE Freeloader", "Aamiainen Leader", "poikamies", "maakunta" on yhä mukana teatterin ohjelmistossa.

Sitäkin luonnollisen ilmeen merkkiä hankkia teoksia keskellä XIX vuosisadalla. Esimerkiksi luonne Pisemsky "Bitter Fate" - talonpoika kylässä täysikokoinen ja ilman kaunistus. Komedia kirjoittanut "Baal", "Valistuksen", "taloudellinen nero" lyhytaikainen lavalla.

Venäjän Shakespeare

Draama venäläisessä kirjallisuudessa ei olisi sen muodossa ilman Ostrovskii. Tämä kirjoittaja pystyi paitsi voittaa ihmisten rakkaus 40 vuotta Ostrowski laittaa noin 50 kappaletta, mutta myös makua yleisölle hyvää ja haastavaa työtä. Dobrolyubov Narek työ Alexander Nikolayevich "Pieces of Life". Kaikki tekstit ovat kestäviä, kuten klassinen draama. Määritelmä Kirjallisuudessa Ostrovskii näytelmistä - universaali draamaa. Kirjailija yrittää näyttää paitsi tilanteet, mutta etsii edelleen juuret ongelman luonne merkkejä, ympäristö.

Hän pystyi esittelemään yleisölle ei vain sankareita ja psykologinen luonne tyyppejä, jotka niin helppo nähdä itsemme. Lahjakas näytelmäkirjailija kirjoitti kuohuviini komedia ( "avioliitto Bal'zaminova"), jäähdyttäminen tragedia ( "sadetta"), saivat yleisön huuto, ihme, empatiaa. Hänen työnsä - aarreaitta Venäjän puhetta.

Draama eräänlaisena kirjallisuuden Venäjällä, kuin alkuperäinen koulu seuraajia Ostrovskii syntyy jo elinaikana päällikön. Kirkas jäljittelijöitä taitonsa olivat Potekhin, Dyachenko, siivet, Nightingales, Chernyshev, Vladykin, teetä, Lviv ja Antropov. He kaikki olivat erinomaisia näytelmäkirjailijoille jälkipuoliskolla XIX vuosisadalla. He olivat mestareita teatteritaiteen, teatraalinen toiminta.

Seuraava vaihe kehityksessä dramaattinen kirjallisesti tulee teollisuustontti. Mielenkiintoisin edustajat modernin draaman ovat Potekhin Ippolit Shpazhinsky, Tarnowski, Sumbatov A. Suvorin, Karpov.

Tolstoi käyttää draamaa massana tietoja aseista, on julkaissut "The Power of Darkness" ja "hedelmistä Enlightenment".
60-luvulla on genre historiallisia kronikoissa draamaa. Esimerkkejä teoksia Ostrovskii n "Minin-Sukhoruk", "Voivod", "Vasilisa Melentevna" - on selvin esimerkki tämän harvinaisen tyylilaji. Nämä samat ominaisuudet eroavat trilogian Kreivi A. K. Tolstogo: "Kuolema Iivana Julman", "King of Fyodor Ivanovich" ja "tsaari Boris" ja Chaeva Chronicles ( "King Vasiliy Shuysky"). Rätinä draamaa luonnostaan työssä Averkina: "Mamay", "Komedia Frol Venäjän aatelismies Skobeyev", "Kashirskaya vanha."

modernin draaman

Tänään draama kehittyy edelleen, mutta se perustuu kaikkiin klassisen lakeja genre.

Nykypäivän venäläinen draama kirjallisuus - nämä ovat nimiä kuten Edvard Radzinsky, Nikolai Erdman, Mihail Chusov. Kuten hämärtää rajoja ja yleissopimusten eturintamassa lyyrinen teemoja ja konfliktit vaikuttavat Uisten Oden, Thomas Bernhard ja Martin McDonagh.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fi.unansea.com. Theme powered by WordPress.