Taiteilijat 20. vuosisadan. Venäjän taiteilijoita. Venäläisten taiteilijoiden 20-luvulla

Värikäs ja tapahtumarikas 20-luvulla oli jälkeläisiä taideteoksia. Tietää mentaliteetti kansan viime vuosisadan ei voi olla, jos jätät säilynyt meille kuvan. Määrä kirkkaita värejä tai sen puute, käsiala maalauksia voi kertoa paljon aikalaistemme.

Ja historioitsijat ja taiteen ystäville Mielenkiintoisia ovat maalauksia, jotka perustettiin ulko- ja venäläisten taiteilijoiden 20. vuosisadan. Nimet tekijöiden elää historiaa ja tunnetaan kaikkialla maailmassa.

VV Kandinsky (16/12/1866 - 13/12/1944)

Yksi tunnetuimmista maalareita viime vuosisadan pidetään V. V. Kandinsky. Taiteilija löysi lahjakkuutta melko myöhään. Himo luovuuteen hän tunsi tavattuaan maalauksia Monet.

Tämän kohdan jälkeen Vasily hylkää uran asianajajan ja yhä vetäytyy luonnoskirjan, ja menee luonne luonnoksia että hän iski. Hän päättää hankkia koulutus ja meni Münchenissä, jossa hänen lahjakkuutta arvostettiin. Koulutuksen jälkeen valmistui, Kandinsky päättänyt jäädä kotiin ja opettaa. Uskotaan, että tällä kaudella elämä on tullut tuottavin taiteilijalle.

Ensimmäisenä kuvia taidemaalari oli vaikea arvata, että pian hän joutuu tekemään vallankumouksen taidemaailmassa. Vähitellen löytänyt tiensä Kandinsky. Painter kokeillut paljon ennen tulossa perustaja abstraktin taiteen.

Yksi ensimmäisistä rainoja luotu tähän suuntaan on "rotko" kirjoitettu 1914 vuotta. Tutkimuksessa katsotaan myös ja yksi kuuluisimmista Kandinskin taiteellisesta urasta.

Puhkeaminen ensimmäisen maailmansodan pakotti taiteilijan palaamaan kotimaahansa. Johtuen tapahtui vallankumouksen jälkeen ja sisällissodan aikaan oli luovuttava näyttelyihin. Vain vuonna 1916, Kandinsky pystyi osoittamaan hänen maalauksensa Ruotsissa.

Päivitetty venäläisen taidemaalarin innoitti luomaan maalauksen "Punainen tori". Tämän jälkeen kangas Kandinsky taas joutui lähtemään työhön. Hänellä oli kuljettaa paljon työtä, joka ei jätä eikä voimaa eikä aikaa luoda maalauksia. Oli sitten päätti lähteä Saksaan, siellä keskittyä suosikki liiketoimintaa. Mutta uusi maa taiteilija tapasi ikävän yllätyksen.

Kuten monet taiteilijat 20. vuosisadan, Kandinsky asui jonkin aikaa köyhyydessä. Saksassa ja Ranskassa, Vasili on luonut monia uusia kankaita, tunnetaan kaikkialla maailmassa. Joukossa - "Circles ympyrän," "intiimi uutinen", "jokainen itse."

Kandinsky kuoli vuonna 1944 vakavan sairauden jälkeen.

Matisse (31/12/1869 - 11/03/1954)

Henri Matisse - yksi kuuluisimmista taiteilijoista viime vuosisadalla. Uskotaan, että tulevaisuudessa maalari innostui ottamaan harja käsissä äitinsä, joka oli mukana keramiikka maalaus. Kuten monet taiteilijat 20. vuosisadan, Matisse ei heti löytää tiensä. Hän tiesi, että hän pitää maalausta, mutta tärkein tapa ansaita rahaa, hän ei voi tulla. Koska tulevaisuuden taiteilijan oikeustieteen tohtoriksi ja työskenteli jonkin aikaa ammattiin. Mutta hän löysi aikaa maalaamiseen oppituntia. Vain vuonna 1891, vaikka hänen isänsä kielloista, Matisse päätti jättää lain lähteä Pariisiin ja alkaa maalaamaan vakavasti.

5 vuoden kuluttua hänen maalauksia ensimmäistä kertaa näyttävät yleisölle. Maalaus "Reading" on tullut hyvin suosittu, se on ostettu koristeluun Ranskan presidentin kansliassa.

Matisse oli mukana paitsi maalaus. Hän oli ihastunut kuvanveiston ja kurssien. Mutta se ei ole tuonut hänelle niin paljon mainetta. Alussa tieltä Matisse, samoin kuin monet ranskalaiset taiteilijat 20. vuosisadan, kokenut taloudellisia vaikeuksia, sillä vaikka hän perheensä kanssa piti elää vanhempiensa kanssa.

Vuonna 1905 hän näki yksi kuuluisimmista maalauksista Matissen - "nainen vihreä hattu". Tämä työ ja teki useita muita taiteen ystäville puhua Henry, kiinnostui työstä.

Yksi ensimmäisistä fanit kuuluisa taidemaalari lahjakkuus on tullut venäläisen keräilijä S. I. Schukin. Hän inspiroi Matisse vierailulle Moskovaan, jossa taiteilija löysi kokoelma vanhoja Venäjän kuvakkeita. He löivät häntä, ja jättäneet jälkensä sen jatkamista.

Maailmankuulu nimi Matisse tulee perustamisen jälkeen sarjassa "Odalisque" ja sarjat baletin Stravinsky.

40s olivat hyvin vaikeaa maalari. Hänen vaimonsa, tyttärensä ja poikansa pidätettiin Gestapon niiden osallistumisesta vastarintaliike, ja hän oli vakavasti sairas. Mutta Matisse jatkoivat työskentelyä. Huolimatta traagisten tapahtumien maailmassa ja elämässä taiteilija, maalaukset ovat valoisia, kevyt, hengittävä iloa.

Matisse jatkoi toimintaansa kunnes hänen viimeisinä päivinä. Hän kuoli sydänkohtaukseen vuonna 1954.

Picasso (10.25.1881 - 04.08.1973)

Vielä tunnettu ja suosittu taiteilijoista 20. vuosisadan. Luettelo niistä kuitenkaan olisi epätäydellinen, jos siinä ei mainita suuresta Espanjan luoja Pablo Picasso.

Tämä hämmästyttävä henkilö varhaislapsuudessa osoitti himo maalausta. Becoming lahjakkuutta auttoi ja se, että hänen isänsä oli taideopettaja ja antoi opetuksia pojalleen. Ensimmäinen suuri työ tuli, kun nuori maalari oli vain 8 Teos nimeltä "Picador". Loppuun saakka hänen elämänsä Picasson koskaan erosimme sitä.

Vanhemmat taiteilijan usein muuttanut, mutta jokaisessa uudessa kaupungissa Picasso teki kaikkensa saadakseen koulutusta. Hän yllätti taitojaan niin nuorena.

Barcelona, Picasso löysi samanhenkisiä ystäviä. Sitten kehittäminen taiteilijan kykyjä noussut uudelle tasolle. Mutta iso isku Picasso aiheutti itsemurhan hänen ystävänsä. Seuraavat kuvat ovat yleensä johtuvan "sinisen" aikana, inhottavasti teema vanhuuden ja kuoleman. Tänä aikana on "Nainen tuppo hiuksia", "Absintti" ja monet muut elokuvia. Inspiraation taiteilija tulee alimmilla portailla väestöstä.

Sitten huomiota Picasso houkutellut taiteilijoita sirkusta. Pinkki hitaasti syrjäyttää sininen kuvia. Se alkaa "vaaleanpunainen" aikana. maalaus "Tyttö on pallo" viittaa siihen.

Yhä enemmän huomiota herättänyt taidemaalari ei ole väriä, ja muoto. Yhdessä ystävänsä Picasso luo aivan uuden suunnan taidetta - kubismi. On kuuluisa "tehdas Horta de Ebron" ja "muotokuva Fernande Olivier." Taiteilija ei pysähdy kokeilemalla. Hän käyttää erilaisia materiaaleja luoda maalauksia.

Työtä tähän suuntaan on päättynyt puhkeaminen ensimmäisen maailmansodan. Sitten Picasso piti osittain hänen ystävänsä. Kuten monet taiteilijat 20. vuosisadan, Pablo iski kauneuden Venäjän baletti. Hän suostuu luoda puvut näyttelijöiden ja maisemat sekä niiden uusia tuttavuuksia -kiertue. Picasso nai venäläinen tyttö Olge Hohlovoy. Hän tulee hänen taiteilijan mallina monille maalauksia.

1925 tulee vuosi murtuman luovan elämäkerta taiteilijan. Hänen maalauksensa ovat yhä muistuttavat arvoituksia. Suuri vaikutus taiteilija on surrealistinen runoilija. Tänä aikana olemme luotiin "Tyttö peiliin", "mies kimppu" ja muita maalauksia.

Paljon on muuttunut ennen sodan. Tuhoa ennen perustamista kaupungin Baskimaan johti Picasso luoda kuuluisa maalaus "Guernica". Tämä ja myöhemmät työt inhottavasti ajatus pasifismi.

Onni tulee Picasso sodan jälkeen. Hän nai, hänellä on kaksi muuta lasta syntyy. Yhdessä vaimonsa taiteilija muutti. Nuori vaimo ja lapset ovat inspiraation Picasso.

Suuri maalari kuoli 08 huhtikuu 1973.

N. K. Rerih (27/09/1874 - 12.13.1947)

Rerih Nikolay Konstantinovich varhaiskasvatuksesta esiintyi poikkeuksellisen miehen. Hän helposti annetaan tieteeseen, hän nopeasti otti ehdotetun koulutusohjelman. Helposti hän läpäisi kokeet ja kirjoittautui yksi parhaista ja kallein lukioissa Pietarissa. Monenlaisia etuja tulevaisuuden taiteilijan oli uskomattoman laaja. Ja silloinkin hän oli kiinnostunut maalaus.

Mutta vaatimuksesta isänsä Roerichin päätti oppia olemaan asianajaja. Getting koulutus, hän luki paljon historiallisia teoksia, hän on kiinnostunut aikakirjoissa ja osallistuu kaivauksia. Kuten monet taiteilijat jo 20-luvulla, hän ei heti tullut siihen tulokseen, että maalaus olisi päätoimisesti. Toteuttaa lahjakkuus Roerichin voisi kommunikoida Kuindzhi, joka suostui opettajaksi nuoren taiteilijan.

Intohimo historia näkyy maalauksia Nicholas Roerich. Hän loi sarjan maalauksia "Alussa Rus. Slaavit". Roerichin ei yrittänyt näyttää avulla maalauksiaan joitakin keskeisiä hetkiä historian. Hän puhui elämästä, arjen hetkiä, jotka kuitenkin näyttävät moderni yleisöille lähes upea.

Suuri rooli elämässä Nicholas pelataan vaimonsa Helena, joka innoitti häntä ja auttoi häntä työssään. Yhdessä hänen Roerichin matkusti muinaisen Venäjän suurkaupungeissa. Tuloksena oli sarjan maalaukset kuvaavat muistomerkit.

Monet taiteilijat 20. vuosisadan olivat kiinnostuneita teatteri ja loi maisemista. En ollut poikkeus ja Nicholas. Hänen työnsä on auttanut luomaan ilmapiirin monille esityksiä.

Vallankumouksen jälkeen Rerih Nikolay Konstantinovich vaimonsa matkalle, joka merkitsee käännekohta elämäänsä. Maalari tutkii Keski-Aasiassa, tutkimalla Tiibet, Intia, Altai, Mongolia ja Himalajalla. Tämän seurauksena matka ei ollut pelkästään maalauksia, mutta myös runsaasti materiaalia perinteitä, tapoja ja historian maa, jonka retkikunta kävi.

Viimeisen elinvuotensa Roerichin yhä maalattu maisemia. Hän loi "Himalajan. Jäätiköt "" stupa Ladakh "" Royal luostari. Tiibet "ja monet muut suuret maalauksia. Teoksissaan hänen historialliset työstä arvostivat suuresti Intian hallituksen. Häntä pidettiin Venäjän ystävä tämä salaperäinen ja kaunis maa.

Nikolay Konstantinovich Rerih kuoli Intiassa vuonna 1947. Hänen poikansa toi Venäjän maalaus isänsä.

Kuzma Petrov-Vodkin (24/10/1878 - 15/02/1939)

Monet suuret teokset jätti hänen jälkeläisilleen taiteilijoiden Silver Age. Yksi tunnetuimmista maalareita, joka työskenteli tuolloin tuli Kuzma Petrov-Vodkin.

Hän syntyi perheeseen, joka oli kaukana taiteen maailmaan. Jos ei paikallisten kauppiaiden joka auttoi Kuzma Sergejevitš hankkia koulutusta, hän ei voinut eikä paljasta taitojaan. Ensin hän opiskeli luokassa maalauksen Samarassa, sitten meni terävöittää niiden kyky Moskovassa, missä hän otti opikseen kuuluisa taidemaalari V. A. Serova.

Suuri merkitys elämäkerta Petrov-Vodkin matkaa Eurooppaan. Sitten hän tapasi luojat maalauksia renessanssin. Maalauksia 20. vuosisadan oli myös sen vaikutus: Petrov-Vodkin iski työtä Ranskan symbolistit.

Symboliikka kaappaa maalari. Hän alkaa luoda maalauksia tähän suuntaan. Tunnetuin heistä tulee maalaus "Uiminen Red Horse", perustettiin vuonna 1912. Hieman vähemmän kuuluisa maalaus "äiti" ja "Tytöt Volgan."

Petrov-Vodkin luonut useita muotokuvia. Useimmiten ne kuvaavat taiteilijan ystäviä. Erittäin suosittu hän loi muotokuva Anny Ahmatovoy.

Kuzma Sergejevitš tukivat vallankumoukselliset ajatukset. Jäsenet sisällissodan, joka tukee ajatusta punainen, ilmestyy hänen kankaille sankareina. Laajalti tunnettu maalaus "Battlefield", "Kuolema komissaari."

Loppupuolella elämänsä Petrov-Vodkin kirjoitti useita omaelämäkerrallinen kirjoja, jotka kiinnostavat paitsi faneille hänen lahjakkuutta, mutta myös kaikille ystäville kirjallisuuden.

Kuzma Sergejevitš kuoli 15 helmikuu 1939 Leningradissa.

K. S. Malevich (11.02.1879 - 15.05.1935)

Yksi tunnetuimmista taiteilijoista menneisyyden luvulla oli Kazimir Severinovich Malevitšin. Avantgarde-taiteilija loi vimma taidemaailmassa ja teki hänen nimensä tunnetuksi kaikkialla maailmassa.

Kukaan ei olisi voinut kuvitella, että poika puolalainen perhe, auttaa vapaa-ajallaan kyläläiset maalata uuni, jonain päivänä suuri. Kylä elämän osui tulevaisuudessa taiteilija. Hän maalasi kaiken, mitä hän erityisesti vajonnut sielu.

Perhe muutti usein. Kun Malevich asui Kiovassa, Kazimir Severinovich oli mukana piirustuskoulussa. Kursk, hän yritti ansaita rahaa opiskelemaan Moskovassa. Jo pitkään hän ei voinut tehdä. Ei tiedetä, mutta uskotaan, että yksikään hänen yritys epäonnistui. Mutta Malevich Moskovassa sai paljon uusia ystäviä ja näki maalauksia, jotka vaikuttivat sen jatkamista.

Kaupunki Kazimir Severinovich löytänyt ystäviä, joiden joukossa oli venäläisten taiteilijoiden 20. vuosisadan. He halusivat tuoda jotain uutta taidemaailmassa, jaetaan Malevits kunnianhimoisia ideoita ja tulevaisuuden visio taiteen.

Perusteella maalaus itsestään Kazimir Severinovich käsitteli väriä ja tunnetta. Hän halusi muuttaa perinne maalaus. Jo pitkään, hän osoitti kukaan hänen töitään. Lopulta he tulivat Futurism näyttelyyn. Vähän ennen kuin se Malevitšin julkaissut esitteen nimeltä Suprematism ensin mainittu.

Näyttelyssä futurismi ensimmäistä kertaa katsojat näkevät legendaarinen "Musta neliö" ja "punainen tori" ja "Suprematism. Omakuva kahdessa ulottuvuudessa. "

Innovaatio tekemät Malevits, on tunnustettu. Vuonna Kazimir olivat ensimmäiset opetuslapset, jonka kanssa hän työskenteli ensin Vitebsk, sitten Pietarissa. Glory Malevich tunkeutunut muihin maihin. Hän meni Saksaan järjestää näyttelyn omia töitään.

Malevitshin maalauksia on ollut esillä Tretjakovin galleriasta. Hän oli valmis työskentelemään, mutta terveys on joka päivä yhä huonommin. Kazimir Severinovich kuoli 15 toukokuu 1935.

Dali (11.05.1904 - 23.01.1989)

Kiistellyin taiteilijan viime vuosisadan, epäilemättä on Salvador Dali. Hyvin varhain avattiin maalari lahjakkuutta. Hänen vanhempansa olivat iloisia, että heidän poika rakastaa piirtää, joten kannustetaan hänen intohimonsa. El Salvador oli ensimmäinen opettaja, professori Zhoan Nunes.

Dali oli poikkeuksellinen ihminen, hän ei ollut valmis hyväksymään sovittuja sääntöjä. Hänet erotettiin Luostarikoulu, mikä oli hyvin onneton isä. Vaikka El Salvador piti mennä Madridiin, siellä kehittää kykyjään ja oppia jotain uutta.

Akatemiassa, Dali oli kiinnostunut kubismin ja futurismi. Sitten hän loi maalaus "Laite ja käsi" ja "muotokuva Luis Buñuel." Mutta Salvador Academy karkotettiin kieltäytyä totella sääntöjä toimielinten eksentrinen käyttäytymistä ja halveksuntaa opettajille.

Mutta tämä tapahtuma ei ole tragedia. Dali oli jo tiedossa ja järjestää yksityisnäyttelyitä. Hän yritti paitsi taiteilijana, hän loi myös elokuvia. Ensimmäinen elokuvat olivat "Andalusian metsän", hänen jälkeensä tuli "Golden Age".

Vuonna 1929, Salvador Dali tapasi muusa ja tulevan vaimonsa Helen Dyakonov, joka kutsui itseään Gala. Hän auttoi rakastettunsa esitteli hänet monia kuuluisia ihmisiä, joiden joukossa oli venäläisten taiteilijoiden auttoi häntä löytämään oman tiensä. Heistä tuli surrealistinen.

Lähes kaikki nämä maalaukset jotenkin yhteydessä hänen rakkaan vaimonsa Dali. Se luo "pysyvyys Muisti" ja "vainoharhainen muuntaminen Gala kasvot."

Alkamisen jälkeen toisen maailmansodan, Dali ja hänen vaimonsa meni Yhdysvaltoihin, jossa julkaistiin omaelämäkerta. El Salvadorin kovasti työtä tässä maassa. Hän ei vain luonut maalauksia, mutta myös kokeillut kätensä suunnittelijana, kultaseppä, luoja maisemia, päätoimittaja sanomalehden.

Sodan jälkeen Daly palasi kotimaahansa. Tänä aikana, sarvikuonon sarvi näkyy monissa maalauksia taiteilija. Joukossa, esimerkiksi "Nosorogoobraznaya hahmo Ilissa Phidias."

Todellinen isku Salvador Dali oli kuolema nainen hän rakasti, Eleny Dyakonovoy. Hän oli niin masentunut, että hän ei voinut tulla hänen hautajaisiin. Jo pitkään sen jälkeen Dali voinut luoda yhden kuvan. Hän oli kuitenkin yhä uskomattoman suosittu.

Viimeisessä kuvassa oli Dalin maalaus "Dovetail." Sen jälkeen, sairauden taiteilija voisi enää toimi. Hän kuoli 23 tammikuu 1989.

Frida Kahlo (07.6.1907 - 13.7.1954)

Yksi harvoista maailmankuulu nykytaiteilijoiden teoksia viime vuosisadan oli Frida Kahlo. Hän ei koskaan mitään ei halunnut myöntää vastakkaista sukupuolta, liikunta, jopa ihastunut nyrkkeily jonkin aikaa.

Kuten monet Venäjän ja Länsi taiteilijoiden, Frida ei heti valita oman polkunsa. Hän opiskeli lääketiedettä. Se oli harjoittelun aikana hän tapasi kuuluisan taiteilijan Diego Rivera, joka tulisi miehensä.

Kun Frida oli 18, hän joutui kauhea onnettomuus. Tämän vuoksi hän vietti pitkään sängyssä, eikä ole koskaan voinut tulla äidiksi. Makaa sängyssä, pysty nousemaan, Kahlo alkoi opiskella maalausta. Hän katsoi peiliin kiinteään yläosassa ja maalattu omakuvia.

Klo 22, Frida jatkoi hankkia koulutus, mutta taide ei ole pystynyt lähtemään. Hän jatkoi työtä lähempänä lähentyvät Rivera ja sitten tuli hänen vaimonsa. Diego kärsi pahoin Frida - hän muuttui taiteilijan siskonsa. Sen jälkeen Kahlo luonut tämän maalauksen "vain jotain muutamia naarmuja."

Frida oli kommunisti. Hän puhui Trotskin ja oli erittäin iloinen, että hän asui Meksikossa. Sanottiin, että he tuntevat jotain muutakin kuin ystävyyttä.

Kahlo halusi äidiksi, mutta vammat onnettomuus, eivät antaneet hänen tehdä niin. Päähenkilöt maalauksissa kaikki kuolleet lapset tulivat useammin. Huolimatta kärsimystä, Frida rakasti elämää, oli kirkas ja positiivinen ihminen. Hän oli kiinnostunut politiikasta Neuvostoliiton Ihailin johtajia. Veti sen ja venäläisten taiteilijoiden. Frida halusi maalata muotokuvan Stalin, mutta ei ole ollut aikaa lopettaa työnsä.

Vakavia loukkaantumisia ei sallinut itsensä unohtaa. Hänellä oli usein valehdella sairaalassa, hänellä oli jalka amputoitu. Mutta sitten oli valopilkku elämässään - ensimmäinen yksityisnäyttely.

Frida Kahlo kuoli keuhkokuumeeseen 13. heinäkuuta 1954 lähtien.

D. Pollock (28/01/1912 - 11/08/1956)

Yksi tunnetuimmista taiteilijoista menneisyyden luvulla Dzheyms Pollok. Hän oli oppilaana Thomas Hunt Benson ja kiitos tämän miehen, kehittää ja kyvyssään.

Loppupuolella 30s Pollock tutustui teoksia ekspressionistien. Kankaat lähtemättömän vaikutuksen häneen. Jopa vaikka Pollock maalaukset olivat alkuperäisiä ja alkuperäinen, se koki, ettei heillä innoittamana Picasso, ajatuksia surrealismin.

Vuonna 1947, Pollock loi oman menetelmän kirjallisesti kuvioita. Hän roiskunut maali kankaalle, ja sitten luoda värikäs web lyöntiä köydellä. Tällainen menetelmä on erittäin kiinnostava.

Dzhekson Pollok on tullut ikoni nuorten toisinajattelijoiden taiteilijat, jotka myös unta löytää oma tapa ja näyttää maailmalle visio. Jackson on tullut symboli innovaatioita taiteen.

Pollock kuoli 11. elokuuta 1956.

Andy Warhol (06.8.1928 - 22.2.1987)

Endi Uorhol, vuosienkin kuluttua yhä muodissa ja suosittuja taiteilija. Ensimmäinen koulutus hän sai Carnegie Institute of Technology, hän osallistui vapaaluokkia maalaamisen ja kehitti hänen lahjakkuus. Kuitenkin heti tämän suuren taiteilijan ei.

Jo pitkään, Warhol maalasi kuvituksia suosittu muotilehti luotu grafiikkaa alalla mainonnan. Näin on tehnyt nimeään tunnetuksi. Hän alkoi piirtää kynällä ja luonut yksi ensimmäisistä hänen tunnetuimpia teoksia - pullon "Coca-Cola".

Andy tajunnut, että oli suosittu maailmassa tällä hetkellä. Hän tuli perustaja uusi suunta, joka sai nimen pop art. Legendaarinen tuli hänen maalauksia Marilyn Monroe, Elvis Presley, Mick Jagger ja monet muut kuuluisia henkilöitä.

Warhol oli paitsi taiteilija, vaan myös kirjailija ja ohjaaja. Hän loi lukuisia elokuvia, joista ensimmäinen oli hiljainen ja mustavalkoinen. Lisäksi hän kirjoitti useita Edelläkävijät, oli toimittaja kanavan, ja jopa tuottanut rockyhtye.

Endi Uorhol kuoli 22 helmikuu 1987.

Suuri merkitys taiteen maailmaan on maalauksia maalareiden viime vuosisadan. Jokainen niistä toi jotain uutta ja erilaista. Kelvollinen joukossa ne käytössä ja venäläisten taiteilijoiden 20. vuosisadan.