"Paluu Tuhlaajapoika" - Rembrandt

Tärkein ero on Rembrandt Van Reyna - ajaton luonne. Historiallisesti vuodelta kukoistus Hollannin maalaus XXVII luvulla, se ei voi havaita selvä viittaus siihen joko osuuden aiheista kuvissa tai taiteellisen keinoja, joilla hän paljastaa näitä aiheita. Tämä ominaisuus Rembrandt maalaus kypsyy kulun kanssa päällikön elämän saavuttaen maksimin lopussa se. "Paluu Tuhlaajapoika" - maalaus, jonka katsotaan olevan osoitus nero taiteilijan. Taidehistorioitsijoita yleensä päivätty sen 1663 vuotta - kuolinvuodesta Maestro. Scale filosofinen täyttö tontille kuvallisia ääni rainoja todella päästä ulomman span.

Ikuinen tarina

Hän oli kiinnostunut lähinnä syvyyksiin ihmisluonnon, motiivit, henkilöiden toimista. Siksi on ymmärrettävää, miksi Rembrandt kirjoitti Raamatun aiheita paljon useammin kuin ikätoverinsa. Vertaus tuhlaajapoika - yksi suosituimmista tarinoita maailman maalauksen. "Paluu Tuhlaajapoika" - kuva, joka on oma itseisarvo, mutta se on jatkoa keskustelulle. Hänen tulkintoja vertauksesta oli Ieronim Boskh, Albrecht Durer, Murillo ja monet muut taiteilijat eri maista ja sukupolvien.

Rembrandt itse viittaa tämän tarinan toistuvasti - tunnetaan hänen etsauksia otsikolla "Tuhlaajapoika." Keskusteluja aiheesta löytyy tutkijoiden Rembrandtin työn, jopa tunnettu mestari asioita, kuten "omakuva Saskia polvillaan" (1635). Tämä on myös eräänlainen "paluu Tuhlaajapoika" - maalaus, joka tulkitsee ne esimerkkinä kyseisen osan vertauksen, joka kertoo pojan tuhlaus, ajattelematta menojen hänen perintönsä. Tästä näkökulmasta elämänilon joka säteilee taulut, kirjoitettu onnellisin aikoja elämästään, täydentää hieman erilainen sävy.

Maalari ei ole elämää ja henkeä

Alkuperäisyyden Rembrandtin työ on selitetty ja sen puhtaasti kuvallisia tekniikoita käyttäen paletti, toimivat valon ja varjon. Jos suurin osa "pieni hollantilainen" yhtenevä niiden taiteilijoiden pyrkii tarkka ja konkreettinen kuva asioita, ilmaus materiaalin luonteen, Rembrandt esineet tihkua unohduksiin tai "pimeydestä menneisyyden", ovat tiiviissä yhteydessä ajan myötä, joilla on aikaisemmin. Kirjoittaminen "paluu Tuhlaajapoika" Rembrandtin vahvisti uskollisuutensa erityinen tunnelma luonnostaan vain hänelle tärkein asia, joka asettaa kankaalle, ei puutu valossa yhden tärkeä yksityiskohta.

Ja se ei ole vain virtuoosi pelissä "master valon ja varjon", kuten sitä kutsutaan nero Hollanti historioitsijoita ja tutkijoita työnsä. Tämä on edelleen osoitus ensisijaisuudesta hänen sisäinen sisältöä ihmisen toiminnan, etsimään heidän motiivinsa. Sijainti näkyy ydin mies, joka luodaan ja miten muuttaa sitä määrää on? Se, että hän asettaa tällaiset kysymykset ja antaa vastaukset eivät liity aikaa, jonka hän asui, ei sisäistä tai ulkoista attribuutteja, Rembrandt osoittaa, että on aina ajan tasalla ja merkityksellisiä.

"Paluu Tuhlaajapoika": kuvaus

Hänen maalaus tyyli - se on keino luoda tarina, kertoa tarinoita, joilla ei ole jommankumman taiteilijoiden aina. Antiikin sananlasku sanoo Rembrandt palata kotiin?

... Olemme läsnä tauon aikana, tuli sen jälkeen poika meni kynnystä isänsä talossa. Tämä tauko ei äänetön - se soi ... On liian paljon menetettävää - hänen hiuksensa kuin vanki, sen jalkineet on kulunut pois, hänellä ei ollut enempää voimaa eikä keinoja saavuttaa jotain, tai jopa halut ja pyrkimykset. Kauhea finaalia Lost Dreamsin. Kohti jättää isänsä ja vain laittaa kätensä harteilla poikansa, ja hän kumartuu, melkein liuottamalla poimuihin hänen vaatteita. "Paluu Tuhlaajapoika" - elokuvan lopussa kaiken maallisen polkuja, jonka päättyminen on kultainen säde, joka on samanlainen kuin kohtasi valaistu, valaistu yksi merkittävimmistä kuvat Rembrandtin - isänsä päänsä. Tämä palkki - hyväntekeväisyys, jolle toivotaan kaikki menetetty.

Kysymyksiä ja vastauksia

Kuten muutkin mestariteoksia, "paluu Tuhlaajapoika" Rembrandtin antaa monia arvoituksia ja mysteerejä. Ehkä he olivat yksinkertaisesti johtuu pitkään peruuttamista ja ajankohtana maalaus oli selvää yleisölle, kuten kuka muut hahmot kangas miksi ne ovat niin erilaisia, on erilainen tunne katsot tulossa. Miksi harjalla isän kädet, makaa hartiat hänen poikansa, niin kovin erilaisia keskenään?

Ajan myötä monet reseptiä katosi, ja useimmat salaisuuksia menettivät arvoa. Todellakin, ehkä se on tärkeää, lopulta on, miten liittyy osanottajaa kankaalle? Se on kriittinen heidän sosiaalisesta asemasta tai vauraudesta? Nyt ne kaikki - juuri todistamassa jännittävä tapahtuma - kokouksen pitkästä erottaminen, kaksi alkuperäisasukkaat, todistajat teko anteeksianto, joka on suurelta osin kristillisen maailmankatsomuksen perustana.

Aina

Rembrandt Van Reyn ... "paluu Tuhlaajapoika" - kuva, joka toistuu lähes kirjaimellisesti viimeisessä kuuluisan elokuvan Andreya Arsenevicha Tarkovskogo "Solaris", joka julkaistiin vuonna 1972.

Kuvat syntynyt vuosisatojen ajan ennen tätä, ovat sopivimpia tunteiden ilmaisuun, jotka ovat menossa läpi elokuvan päähenkilö - Chris Kelvin palasi natiivi kynnykselle tähtien järjestelmä, joka sijaitsee miljoonien kilometrien päässä ...