Natalia Goncharova - taiteilijan elämäkerta ja valokuva

Natalia Goncharova - abstrakti maalari, joka on melko harvinainen naaras avantgardetaide. Hänen elämänsä ja työnsä ovat selvä osoitus trendejä yhteiskunnan kehitystä ja kulttuuria 20-luvulla. Hänen maalaukset ovat nyt arvoltaan paljon rahaa, mutta tuolloin hän vainottiin ja arvostella heidän erityistä näkemys maailmasta.

Lapsuus ja alkuperää

Natalia Goncharova syntyi 04 kesäkuu 1881 kylässä Ladyzhino Tulan alueella kuolinpesä hänen isoäitinsä, joka ei ollut kaukana JASNAJA POLJANA. Isällinen Natalia menee luonteesta Goncharova, Pushkinin vaimo tuli, kaimansa taiteilija Natalia Goncharova. Heidän suku tulee kauppias Athanasius Abramovich - perustaja liinavaatetehtaassa Kalugan alueella. Natalia isoäiti tuli perhe tunnettu matemaatikko P. Chebyshev.

Isä taiteilija Sergei Mikhailovich oli arkkitehti, edustaja Moskovan Art Nouveau. Mum Catherine Ilinichna - tytär professori Moskovan teologisessa akatemiassa. Lapsuus hän vietti viinitilalla maakunnassa, ja se on ikuisesti juurrutti hänelle rakkautensa maaseudun elämää. Kosketus kansantaidetta jättäneet jälkensä hänen käsitys maailmasta, ja sitähän taidehistorioitsijoita selittää koristeellinen vaikutus hänen työnsä. Kun hän oli 10-vuotias, perhe muutti Moskovaan.

oppiminen

Saapuessaan Moskovassa, Natalya Goncharova, taiteilija tulevaisuudessa tulee naisten kuntosali, jossa molemmat valmistui 1898 hopeamitalin. Huolimatta siitä, että tytöt olivat kiistaton taipumus vetää, sitä ei pidetä vakavana nuorten mahdollisuutta tulla taiteilija. Lukion jälkeen hän katsoi itselleen yritti työskennellä lääketieteen, yritti mennä yliopistoon, mutta se ei ole sekaantua. Vuonna 1900 hänestä tuli suuresti kiinnostunut taiteesta, ja vuotta myöhemmin tuli Moskovan koulukunta luokassa kuvanveiston S. Volnukhin ja Trubetskoy.

Tutkimuksessa annettiin hänelle hyvin vuonna 1904 hän jopa sai pienen hopeamitalin hänen työstään, mutta pian koulunsa. Vuonna 1903 hän matkusti luovan työmatkalla Krimille ja Tiraspolin, joka ansaitsi piirustus julisteita näyttelyn maatalouden sekä kirjoitti luonnoksia ja akvarellinä impressionistinen tyyli.

Taiteilija Mikhail Larionov ilmoittanut hänelle tuhlata aikaa kuvanveiston ja maalauksen tehdä "Avaa silmäsi silmiä. Sinulla hohto väri ja muoto teet", - hän sanoi. Tapaaminen Larionov muutti hänen elämänsä ja aikomuksia, hän alkaa kirjoittaa paljon ja löytää oma tyyli.

Vuonna 1904 Goncharova palannut kouluun, mutta menee studioon maalaus Konstantin Korovin. Veistos tyttö ei ole luopunut, ja vuonna 1907 sai toisen mitalin. Vuonna 1909 Natalia lopulta päättää lopettaa opintojaan, tutkimalla edessä muita ulottuvuuksia.

palkit

Yhdessä Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, taiteilija elämäkerta on nyt ikuisesti liittyy uuden taiteen 1910-luvun alussa, hän tuli perustaja avantgarden suuntaukset maalaus - rayonismi. Se on vaatinut paluuta ensiarvoisen alkuperää antiikin taiteen. Erityisen tärkeää oli kiinnitetty tahdissa kansanmusiikin antaa pääsyn henkilön historiallinen muisti ja herättää taiteellinen mielikuvitus.

Mies, mukaan Goncharova ja Larionov, näkee maailman joukko risteäviä palkit, ja tehtävänä taiteilijan välittää tämän vision avulla värillisiä viivoja. Varhainen toimii Goncharova olivat hyvin valoisat ja ilmeikäs. Se ei ole vain täynnä ajatusta rayonismi, mutta pyrki myös tuoda uusia ideoita, jotka sitten täynnä kulttuuria.

luova elämäkerta

Vuodesta 1906, Natalia Goncharova, taiteilija, kuvia teoksista saa nähdä tänään luetteloissa arvokkaimmista museoita maailmassa, alkaa kirjoittamaan hyvin intensiivisesti. Matka Pariisiin, jossa hän innostui teoksia Fauves ja Paul Gauguin, pakottaa hänet muuttamaan pois impressionismi ja korostaa niille uusia suuntauksia. Himo taiteilija yritti hänen primitivismin ( "wash kankaalle," 1910), kubismi ( "muotokuva Mikhail Larionov," 1913), abstraktio.

Paljon myöhemmin, kriitikot sanovat, että tällainen heitto eivät antaneet hänen kehittyä valta hänen lahjakkuutta. Tässä tapauksessa on erittäin tuottava ja aktiivisia. Vuodesta 1908-1911 hän antaa yksityistunteja taiteen studiossa taidemaalari Mashkov. Natalia myös palaa sisustustaiteessa: kirjallisesti kaavoja taustakuva, friisit kiinnittää koteihin. Taiteilija osallistuu työhön futuristien Societyn yhteistyössä V. Khlebnikov ja Kruchenykh.

Vuonna 1913 Goncharova poistettiin kokeellisessa elokuva "Lady kabaree futuristien №13», nauha ei säilynyt. Sen ainoa elossa alaston kohtaus jää Goncharova käsissä M. Larionov. Vuonna 1914 hän taas kävi Pariisissa kutsusta Sergei Diaghilev. Vuonna 1915 taiteilija on vakavia vaikeuksia sensuuria. Vuonna 1916 hän sai tarjouksen tehdä maalaus kirkon Bessarabiassa, mutta nämä suunnitelmat keskeytti sota.

näyttelytoiminta

1910- Goncharova paljon alttiina, osallistuvalla taiteellisen yhteiskunnissa. Vuonna 1911 hän yhdessä M. Larionov järjestää näyttely "Jack of Diamonds" vuonna 1912 - "Donkey Tail" ja "Salon Golden Fleece", "World of Art", "tavoitteet", "№4". Taiteilija oli osa Münchenin yhtiön "Blue Rider". Goncharov on aktiivisesti tukenut useita toimia ja aloitteita tuolloin. Yhdessä futuristien, hän käveli noin Petersburg maalatut kasvot, näytteli elokuvissaan. Lähes kaikki nämä tapahtumat, kuten näyttelyt, päättyi skandaali ja soittaa poliisille.

Vuonna 1914 se oli suurin yksityisnäyttely teosten Goncharova, jossa 762 maalaukset olivat esillä. Mutta myös se ei ole ilman skandaali: työ peruutettiin syytettynä moraalittomuuden ja rikkoneen julkisia maku.

Syy tällaiseen tapahtumista avantgarden tapahtumia usein oli Natalia Goncharova, taiteilija, näyttely joista viimeinen pidettiin Venäjällä vuonna 1915. Sen jälkeen Venäjä ei nähnyt henkilökohtaisen näyttelyitä tämän alkuperäisten artistien.

Sensuurin ja rajoitukset

Vuonna 1910 messuilla Society of Free estetiikka Natalia Goncharova, taiteilija, jonka työ on aikaisemmin toistuvasti todettu moraalitonta, se näkyy useita kuvia alastomista naisista hengessä venusveistos. Teokset pidätettiin syytettynä pornografian, mikä oli harvinaista, että ajan tsaarin Venäjällä, jossa taideteokset eivät ole sensuroida. Toisensa jälkeen skandaali Natalia isä kirjoitti avoimen kirjeen sanomalehti, jossa kriitikot moitti, että he eivät näe elävän luovuuden teoksissa tyttärensä.

Vuonna 1912, kuuluisa näyttely "Donkey Tail" Natalia Goncharova, taiteilija on vakiintuneiden maine avangardistki, paljastaa sykli 4 maalauksia "evankelistat." Tämä työ on aiheuttanut raivoa keskuudessa hänen sensuroi triviaaleja pyhimysten kuvia. Vuonna 1914, yksityisnäyttely taiteilijan on poistettu 22 työtä, sitten sensuroi meni jopa oikeuteen, syytetään jumalanpilkasta yli Goncharov pyhäkköjä. Hänen takanaan seisoi monia taiteilijoita ajasta: Tolstoi, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Kiitos asianajaja M. Khodasevich tapaus voitti, sensuroitiin peruutettu. Goncharov valitti ystävilleen, että hän ei ymmärrä, että se ohjaa oikeaan uskoon Jumalaan.

Goncharova - kuvittaja

Natalia Goncharova - taiteilija, joka dabbled eri ilmenemismuotoja. Hänen ystävyyttä futuristien johti hänet varata grafiikkaa. Vuonna 1912 hän suunnitteli kirjoja Kruchenykh ja Hlebnikovin "Mirskontsa», «peli Hell." 1913 - työn Kruchenykh "Vzorval", "erakko. Pustynnitsy "ja kokoelman" Saadok tuomarit №2 »kirjoja K. Bolshakov. Goncharova yksi ensimmäisistä kirjan kuvittajien Euroopassa käyttää tekniikkaa kollaasi. Joissakin teoksissa, se seisoo tasavertaisesti miesten kanssa kirjeitä.

Esimerkiksi kirjan Kruchenykh "kaksi runoa," seitsemän sivun 14 piirrokset julkaisseen samassa muodossa kuin Teoksen sekä sanoja. Myöhemmin, jo ulkomailla Goncharova luo kuvituksia "makaa" Saksan kustantaja "The Tale of tsaari Saltan".

maastamuutto

Vuonna 1915 Goncharova Natalya Sergeevna (avantgarde-taiteilija) sekä hänen elämänkumppaninsa M. Larionov matkusti Pariisiin työskentelemään teatterin Sergeya Dyagileva. Palanneet Venäjälle hän esti vallankumous. He asettuivat Latin Quarter Pariisin jossa kerma venäläisemigranttien käynyt.

Ranskassa, pari orgaanisesti liittyi ympyrä paikallisten Bohemians. Nuoret hyväntekeväisyysjärjestön pallot aloitteleville maalarit. Talon Goncharova, Larionov oli usein nähty Nikolai Gumilyov myöhemmin Marina Tsvetaeva, jotka tulevat läheisiä ystäviä Nataley Sergeevnoy.

Goncharova työskennellyt kovasti aikana maanpaossa, mutta tällainen luova räjähdysmäisesti 10-luvulla, Venäjällä sitä ei enää kokenut. Vaikka hänen jaksoa "Riikinkukkoja", "Magnolia", "Thorny kukat" puhuvat hänestä kuin kehittyneillä että kehittyvillä taiteilijoita.

Teatterityö

Natalia Goncharova - taiteilija, teatteri, jolle oli todellinen kutsumus. Hän on työskennellyt Alexander Tairov klo kamariteatteri tuotantoon "Veer". Tämä työ on erittäin arvostettu V. Meyerholdin. Myös 10-luvulla, hän alkaa työskennellä Djagilev, laatimista puheessaan, "Venäjän Vuodenajat". Pariisissa hän toimii baletti "Firebird", "Espanja", "The Wedding." Goncharov jatkaa yhteistyötä teatterin jälkeenkin kuoleman impressaari.

parasta työtä

Ei ole niin paljon naisartisteista, sitä enemmän onnistuneita. Yksi näistä ainutlaatuisia naiset olivat Natalia Goncharova. Taiteilija "Espanjan flunssa", joka on myynyt yli 6 miljoonaa kiloa, on jättänyt rikas perintö. Hänen työnsä on monissa suurissa museoista ja yksityiskokoelmista eri puolilla maailmaa. Yksi parhaista teoksia ovat: "Wash canvas", "omena poiminta", sarjan "Espanjan flunssa", "Fenix", "Metsä", "lentokone junassa." Natalia Goncharova - naisartisti kallein maalauksia. Hänen työnsä "Poiminta Omenat" (1909) myytiin huutokaupassa lähes £ 5 miljoonaa.

Henkilökohtainen elämä

Natalia Goncharova - taiteilija, jonka henkilökohtainen elämä on läheisesti sidoksissa luovan. Vaikka yliopistolla hän tapasi Mihailom Larionovym, hänen kanssaan ja sidottu kohtalo eliniän. He olivat samanhenkisiä ystäviä, hyvin läheisiä ystäviä. Silloinkin, kun Pariisissa Larionov Alexandra nauttii Tomilina pari pysyy yhdessä. Vuonna 1955 he menivät naimisiin, mutta suhde Tomilina alkaen Larionov jatkui. Kaikki asuivat samassa rakennuksessa, mutta eri kerroksissa. Ja kerran kasvoihin portaissa ikääntymiseen, huono vaimo rakastaja, Natalia S. Tomilina työnnetään. Tämä lasku kiihtyi kuoleman Goncharova. 17 lokakuu 1962 maailma on jättänyt erinomainen venäläinen taiteilija. He hautasivat hänet Pariisin hautausmaalle Ivry.