Taide ja viihde, Taide
Kamil Koro - siirtymäaikaa maalaus (vanhasta uutta)
Jean-Baptiste Kamil Koro (1796-1875) - ranskalainen taidemaalari, hyvin hienovarainen colorist. Hänen romanttinen maalaukset värisävyistä käytetään yhdellä värillä. Tämä saa hänet tekemään hienovarainen värisiirtymät, osoittaa värikylläisyyttä.
"Muotokuva nainen helmi" (1868-1870), Louvre
Tämä kammio työtä, jonka malli Kamil Koro otti "muotokuva Mona Lisa" ja työn Jan Vermeer. Hänen mallinsa Berta Goldschmidt pukeutunut yksi italialaisen mekkoja, jotka Corot toi matkoiltaan. Siihen ei liity mitään kirkkaita värejä tai ylellisin vaatteet. Mikään vie huomion hänen ilmeensä. Niinpä taiteilija yrittää rakentaa kontaktin yleisöön. Kevyin huntu peittää hänen otsaan nuori nainen, joka on vakavasti katsottuna muotokuva. Hänen kaunis huulet ei edes hymyile, niin se on upotettu pohdiskeluun, joka pysähtyy edessä maalauksen. Tämä vastaanotto Leonardo. Mutta suuri italialainen ajoitettu hänen "Mona Lisa" kaikki matematiikan lakeja.
"Muistoja Mortfontene"
Se on mestariteos, joka Kamil Koro maalattu öljy kankaalle 1864. Nuori nainen lasten nauttia rauhasta järven. Tämä on runollinen työ kokenut mestari. Maalaus kantaa jälki idealisoitu maailmaa ja samalla ei vähennä todellisuutta. Realistinen kallistukset nuori Corot linjassa romanttinen elementtejä ja slung siltana realismin ja kehittää liikettä impressionistien. Tässä maisema, järven houkuttelee ole ensisijaisesti yksityiskohtia, ja valon leikkiä ja vaimennettu paletti, paljon himmeämpi kuin impressionistien. Sumea, epäselvä tiedot mahdollistavat muistaa vanhoja valokuvia, että taiteilija kerätty.
Mortfonten - on pieni kylä Oise osastolla Pohjois-Ranskassa. Aiemmin 50-luvulla, Kamil Koro vierailivat tutkia heijastamalla valoa vedessä. Ja "muistelmat", hän ei toista yksityiskohtaisesti maisemaa, ja se sanoo täynnä runoutta ja rauhallisuus ympäristöstä, yhteenveto hänen vaikutelmia. Kun sanat taiteilija itse, "taiteen kauneuden kylpee totuus, että saan luonnosta. Haluan aina kuvata tietyssä paikassa, ettei se ole menettänyt alkuperäisen tuoreuden tunne, että minut valtasi. " Aura rauhallinen, sumuinen ilmapiiri, joka kattaa koko kankaalle, viittaa siihen, että edessämme varhain aamulla. Vihertävän ruskea sävy maiseman täydentää värin taivaan ja veden, jolloin maiseman tietyn mystiikkaa ja erityisiä hiljaisuuden, joka kuuluu jokaisen kahinaa, ja joka itsessään voi olla kiehtonut kuulla. Vasemmalta laittaa tyttö kaksi lasta, joiden kuva erottuu selvästi taustaa vasten lakastua puu, jolle lähes elävä oksat. Tässä vaiheessa, kuva levitetään ominaisuus Koro vastaanotto - oli yksi valopilkku.
"Bridge to Monte" (1868-1870)
Jean-Baptiste-Kamil Koro matkustaa kotimaahansa ja siirtää monet ne Internetiin. Elinaikanaan, taiteilija kirjoitti noin kolmetuhatta teoksia.
"Naisen muotokuva Blue" (1874)
Tämä jälkimmäinen työ on Louvre Corot altistumista. Kankaalle, ja puoli käänsi takaisin katsojalle, rennossa asennossa on malli paljain käsin.
Jean-Baptiste-Kamil Koro: työt
Tämä taiteilija on esiintynyt samaan aikaan, kun klassinen academicism oli lähdössä, mutta uusi trendi alalla ei ole vielä ilmaantunut. Siksi hänen työnsä ovat siirtymävaiheessa historian maalaus, joka ei vähennä työtä tämän maalari. Hän etsii uusia keinoja. Tämä on erityisen ilmeistä, koska se toimii pääasiassa ulkona ja väriavaruus on rakennettu saman värin, joka nähtiin kopiot yllä. Thin puolisävy (valory) yhdistää kaikki ympäröivään tilaan. Että he rakensivat yhtenäisyyttä maailman ja ihmisen. maalauksia Kamilya Koro selitys on esitetty artikkelissa testissä.
Similar articles
Trending Now