Taide ja viihdeMusiikki

Carl Maria von Weber - säveltäjä, Saksan romanttisen oopperan perustaja: elämäkerta ja luovuutta

Carl Maria von Weber - kuuluisa saksalainen säveltäjä ja muusikko 1800-luvulta, joka oli Mozartin vaimon serkku. Hän teki suurta panostaan musiikin ja teatterin kehittämiseen. Yksi Saksan romantiikan perustajista. Hänen tunnetuimpia teoksia olivat hänen oopperansa.

Carl Maria von Weber: elämäkerta. Lapsuusvuosia

Hän syntyi Karl Eitanissa (Holsteinissa). Tämä tapahtuma tapahtui 18. joulukuuta 1786. Hänen isänsä oli Franz Weber, joka oli hyvin kiinnostunut musiikista. Hän toimi yrittäjänä liikkuvassa draamayrityksessä.

Tulevaisuuden muusikon lapsi-vuotiaat kulkivat nomadisten teatteritoimijoiden keskuudessa. Tämä erityinen ilmapiiri vaikutti vahvasti poikaan ja määritteli hänen tulevaisuutensa. Joten se oli teatteriyhtiö, joka toi hänelle kiinnostuksen dramaattisiin ja musiikillisiin genreihin ja antoi myös tietoa näytelmän lakeista ja draamataiteen musiikillisista erityispiirteistä.

Nuorena Weber oli myös aktiivisesti mukana ja kiinnostunut maalauksesta. Kuitenkin isä ja vanhempi veli yrittivät esitellä hänelle enemmän musiikkia. Franz, huolimatta jatkuvasta matkasta, onnistui antamaan pojalleen hyvän musiikkikasvatuksen.

Ensimmäiset koostumukset

Vuonna 1796 Karl Maria von Weber opiskeli pianoa Hildburhausenissa, sitten Salzburgissa opiskeli vastapisteen perusteet vuonna 1707, sitten Münchenissä 1798-1008 opiskeli sävellystyötä Court organist Calheromassa. Samana vuonna otin laulua.

Carl kiinnostui suuresti musiikista. Ja vuonna 1798 hän johti J. M. Haydnin johdolla luomassa myös useita kääpiöhaastatteluja. Nämä olivat säveltäjän ensimmäisiä teoksia. Mikä on yllättävää, mutta ooppera Carl Maria von Weber alkoi myös kirjoittaa hyvin varhaisessa vaiheessa. Kirjaimellisesti sen jälkeen, kun fugit ilmestyi kaksi suurta luomusta, joista me puhumme myöhemmin, sekä suuri massa, allemandy, eko-vuodenaikoina sarjakuvat. Mutta suurin oli Singspiel "Peter Schmoll ja hänen naapurit", joka perustettiin vuonna 1801. Tämä teos sai itselleen Johann Michael Haydnin hyväksynnän.

Korkea sijainti

Vuonna 1803 Saksan romanttisen oopperan tulevaisuuden luojan luovuus kehittyi merkittävästi. Tänä vuonna Weber tulee Wieniin pitkän matkan jälkeen Saksassa. Täällä hän tapaa hyvin tunnetun tuolloin musiikinopettajan Abbe Voglerin. Tämä henkilö havaitsi nopeasti Charlesin musiikki-teoreettisen tiedon puutteet ja aloitti niiden päätökseen. Säveltäjä työskenteli kovasti ja oli erittäin palkittu. Vuonna 1804 hänen 17-vuotiaan poikansa hyväksyttiin leikekerroksena, toisin sanoen johtajana Breslaun oopperatalossa, Voglerin holhouksen ansiosta. Tämä tapahtuma merkitsi uutta luovuutta ja elämää Weber, joka sisältää seuraavan aikakehyksen - 1804-1816.

Luovuuden tärkeimmän ajan alku

Karl Maria von Weberin musiikilliset teokset ovat tällä hetkellä vakavassa evoluutiossa. Yleisesti ottaen vuodesta 1804 kaikki säveltäjän teokset ovat muuttumassa. Siinä vaiheessa Weberin esteettiset näkemykset ja maailmankuvake muodostuvat, ja musiikillinen lahjakkuus ilmenee selvästi.

Lisäksi Karl paljastaa järjestäjän todelliset kyvyt musiikki- ja teatterialalla. Ja matkustaminen troupe Prahaan ja Breslau avautui hänessä kapellimestari. Mutta Weberillä oli vähän hallita klassista perinnettä, hän pyrkii muuntamaan ja korjata kaiken. Niinpä hän kapellimestarina muutti muusikoiden sijoittelujärjestystä oopperajuhlassa. Nyt ne on ryhmitelty sen mukaan, millainen laite on. Tämä säveltäjä ennakoi orkesteri-sijoituksen periaatetta, joka on suosittu 1800- ja 1900-luvuilla.

Kahdeksantoistavuotias Weber puolusti hänen rohkeita muutoksia nuoruutensa kaikella nuorella huolimatta muusikoiden ja laulajien vastustuksesta, jotka pyrkivät säilyttämään perinteisesti kehittyneen perinteen saksalaisissa teattereissa.

Tämän jakson suurimmat teokset

1807-1810 Karl Maria von Weberin musiikki-kriittinen ja kirjallinen toiminta alkoi. Hän alkaa kirjoittaa arvosteluja ja artikkeleita esityksistä ja musiikista, alkaa romaanin nimeltä "The Life of a Musician", kirjoittaa omia muistiinpanoja sävellyksiinsä.

Säveltäjän työn koko ensimmäiselle kaudelle kirjoitetut teokset antavat meille mahdollisuuden nähdä, miten vähitellen kirjoittajan kypsemmän ja vakavimman tyylin tulevaisuuden ominaisuudet muuttuvat entistä elävämmiksi. Tässä vaiheessa Weberin musiikki-draamattuja teoksia, jotka ovat:

  • Singshpil "Abu Hasan".
  • Opera "Silvana".
  • Kaksi sinfoniaa ja kaksi kantataa ilman nimeä.

Myös tänä aikana oli paljon tarjouksia, lauluja, aarteita kuoroja jne.

Dresdenin aika

Alussa 1817 Carl Maria von Weberistä tuli Dresdenin "Saksan oopperan" kapellimestari. Samana vuonna hän avioitui oopperalaulajan Caroline Brandtin kanssa.

Tästä hetkestä alkaa säveltäjän luovuuden tärkein ja viimeinen ajanjakso, joka päättyy vuonna 1826 kuolemaansa. Tällä hetkellä Weberin kapellimestari ja järjestäjätoiminta ovat hyvin intensiivisiä. Samaan aikaan hän joutui kohtaamaan vaikeuksia johtajana ja johtajana. Charles Marian innovaatioita vastustettiin aktiivisesti lähes sadan ja puolen hallitseman teatterin perinteitä sekä F. Morlacchi, Dresdenin italialaisen oopperatalon kapellimestari. Tästä huolimatta Weber onnistui koota uuden saksalaisen oopperan ruumiin. Lisäksi hän onnistui näyttämään hienoja esityksiä huolimatta riittämättömästä työryhmästä.

Älä kuitenkaan usko, että Weber-säveltäjä päätyi Weber-Kapellmeisterille. Hän onnistui yhdistämään molemmat roolit ja loistavasti heidän kanssaan. Tällä hetkellä päällikön parhaita teoksia ilmestyi, mukaan lukien hänen kuuluisin oopperansa.

"Vapaa ampuja"

Tässä oopperassa kerrottu tarina menee takaisin folkloriseen tarinaan siitä, kuinka ihminen myi paholaisen sielunsa maagiseen pölyyn, joka auttoi häntä voittamaan ampumakilpailun. Ja palkkio oli naimisiin kaunis nainen, johon sankari oli rakastunut. Ensimmäistä kertaa oopperassa toteutettiin se, mikä on läheistä ja tuttua Saksan sydämestä. Weber kuvasi yksinkertaisen kylän elämää sentimentaalisella närkästyksellä ja karkealla huumorilla. Bewitching ja metsä, piiloutu lempeän hymyn alla toisellisesta kauhusta ja sankareista, jotka vaihtelivat kylän tytöistä ja iloisista metsästäjistä lopettaen valtavat ja oikeudenmukaiset ruhtinaat.

Tämä kaunokirjoitus yhdistyi kaunis musiikki, ja kaikki tämä tuli peili heijastaa joka saksalaista. Tässä työssä Weber ei pelkästään vapautanut saksalaista oopperaa italialaisista ja ranskalaisista vaikutteista, vaan onnistui myös asettamaan koko 1800-luvun johtavan operatiivisen muodon perustan.

Ensi-ilta pidettiin 18. kesäkuuta 1821, ja hänellä oli huikea menestys yleisön kanssa, ja Weberistä tuli todellinen sankari.

Myöhemmin ooppera tunnustettiin kansallisen saksalaisen romanttisen teatterin suurimpana luomuksena. Säveltäjä, joka käytti perustaisena genre singshpilya, käytti laajaa musiikillista muotoa, mikä mahdollisti työn tyydyttämisen draamilla ja psykologialla. Suuressa paikassa oopperassa on yksityiskohtaisia musikaalisia sankarien muotokuvia ja jokapäiväisiä kohtauksia, jotka liittyvät kansan saksalaiseen lauluun. Musiikkimaisemat ja upeat jaksot ilmestyivät erittäin selkeästi Weberin luoman orkesterin runsauden ansiosta.

Oopperan rakenne ja sen musiikilliset ominaisuudet

"Vapaa ampuja" alkaa ylellisyyttä, jossa vallitsevat ranskalaisen sarven sileät melodit. Ennen katsojalle piirretään salaperäinen romanttinen kuva metsistä, vanhojen metsästyslaulujen runoutta kuullaan. Pääosa yliluonnosta kuvaa vastakkaisten taistelua. Merkintä päättyy juhlallisesti majesteettiseen koodiin.

Ensimmäisen teon toiminta tapahtuu massiivisten iloisten kohtausten taustalla. Näemme kuvia talonpoikaistaloista, kauniisti uudestaan kuorollisten esitysten, kansanmusiikkimusiikien ansiosta. Melodia kuulostaa varsin hyvin kylän muusikoilta, ja maan yksinkertainen valssi on yksinkertainen ja naiivi.

Lomalla jyrkkä kontrasti Maxin metsästäjä, joka on täynnä ahdistusta ja sekaannusta. Toisen vartijan juomakappaleessa Caspar, terävä rytmi, joka vauhdittaa nopeaa toimintaa, kuullaan selvästi.

Toinen teos on jaettu kahteen kuvaan, jotka ovat toisiaan vastakkain. Ensimmäisessä osassa kuulemme ensin huolettoman Arietta-enkeli, joka palvelee ystävänsä Agathan henkistä puhtautta ja syvyyttä. Kuva on täynnä vuorottelevia melodioita ja ekspressivoivaa recitatiota, jotka auttavat paremmin ymmärtämään tytön kokemuksia. Viimeinen osa on täynnä iloa, valoa ja loistoa.

Kuitenkin jo toisessa kuvassa dramaattinen jännitys alkaa kasvaa. Ja tärkein rooli annetaan orkesterille. Äänet ovat epätavallisia, kuuroja ja synkkiä, pelottavia ja kuoron kuoro, joka on piilotettu yleisöstä, vahvistaa mysteeriä. Weber onnistui saavuttamaan hämmästyttävän uskottavan musiikin kuvauksen pahojen henkien ja demonisten joukkojen kauhistuksesta.

Kolmas toimenpide jaetaan myös kahteen kuvaan. Ensimmäinen upottaa katsojan rauhalliseksi ja idylliseksi tunnelmaksi. Agathan puolue on läpäissyt runollisen valkeuden melankoliaa ja tyttöystävien kuoro on maalattu pehmeillä sävyillä, jossa tuntuu kansallisia motiiveja.

Toinen osa avautuu metsästäjien kuorolla, mukana metsästyssarvien ääni. Tässä kuussa kuullaan ihmisten saksalaisia sävelmiä, jotka myöhemmin saivat maailman suosion.

Ooppera päättyy taittumattomalla ensemble-näyttämöllä kuorolla, johon liittyy ilahduttava melodia, leitmotivi, joka kulkee koko työn läpi.

Oberonin luominen ja viimeiset elämän päivät

Upea ooppero Oberon kirjoitettiin vuonna 1926, ja se viimeisteli säveltäjän upeat oopperakoostumukset. Weber kirjoitti sen voidakseen tarjota perheelleen. Säveltäjä tiesi, että hän kuolee pian, eikä kukaan huolehtisi hänen rakkaistaan.

"Oberon" oli täysin erilainen kuin tavallinen Weber-tyyli. Säveltäjä, joka aina puhui oopperan fuusiosta teatteritaidolla, työn rakenne oli raskas. Tämä ooppera oli kuitenkin Weberin onnistunut luomaan hienoin musiikki. Oberonin kirjoittamisen aikaan säveltäjän terveyttä ravisteltiin suuresti, ja hän tuskin kävisi, mutta Karl Maria ei kuitenkaan kaipaa ensi-iltaa. Opera sai tunnustusta, jälleen kritiikki ja katsojat ylistivät Weberin lahjakkuutta.

Valitettavasti säveltäjällä ei ollut paljon aikaa elää. Muutama päivä esityksen jälkeen hänet löydettiin kuolleeksi. Se tapahtui 5. kesäkuuta 1826 Lontoossa. Tänä päivänä Weber palasi kotimaahansa Saksassa.

Dresdenissä vuonna 1861 rakennettiin muistomerkki Weberille.

Ensimmäinen nuorisotyö

"Mute forest girl", säveltäjän ensimmäinen suuri työ, ansaitsee erityistä mainintaa. Oopperan ensi-ilta tehtiin 1800-luvulla Freiburgissa. Nuoresta ja kirjoittajan kokemattomuudesta huolimatta hän menestyi ja sai tunnustuksen. Voimme sanoa, että tämän työn tuottaminen oli Weberin sävellysturvan alkua.

Oopperaa ei unohdettu, ja se on pitkään jatkunut Prahassa, Wienissä, Pietarissa ja muissa maailman kaupungeissa.

Muut teokset

Weber jäi rikas luova perintö, jota on lähes mahdotonta luetella. Huomaa kuitenkin merkittävin hänen teoksistaan:

  • 9 oopperaa, mukaan lukien "Three Pinto", "Ryubetsal", "Sylvanas", "Evrianta".
  • Musiikillinen säestys seitsemälle dramaattiselle näytelmälle.
  • Solo- ja kuorolaulu-teoksissa on 5 massaa, yli 90 laulua, yli 30 yhtyeä, 9 kantataa, noin kymmenen kansanlaulua.
  • Piano-sävellykset: 4 sonataa, 5 näytelmiä, 40 duettoa ja tanssia, 8 vaihtosyklejä.
  • Noin 16 konserttia pianolle, klarineteille, ranskalorjalle ja fagolle.
  • 10 toimii orkesterille ja 12 kamariyhdistelmää varten.

Mielenkiintoisia tietoja

Säveltäjä Weber oli erittäin poikkeuksellinen persoonallisuus omien erityispiirteidensä, etujensa ja haittojensa kanssa.

Esimerkiksi hän vihasi toisen kunniaa. Erityisen intoleranssi oli Rossini. Weber kertoi jatkuvasti ystävilleen ja tuttavillensa, että Rossinin musiikki oli keskinkertainen, että hän oli vain muoti, joka olisi unohtunut muutamassa vuodessa.

Traaginen onnettomuus johti siihen, että Weber menetti kauniin äänensä. Kun Breslau säveltäjä oli odottanut ystävää illallista varten, ja ei tuhlaa aikaa, hän istui töihin. Weber jäädytti nopeasti ja päätti lämmittää itsensä viinillä. Mutta illan hämäräksi hän sekoitti purkkiin juoman kanssa, jossa hänen isänsä säilytti rikkihappoa. Säveltäjä otti siemensä ja laski elottomaksi. Kun hänen ystävänsä tuli, kukaan ei avannut sen koputusta, mutta ikkunoissa oli valoa. Hän pyysi apua, ovi avattiin ja Weber otettiin nopeasti sairaalaan. Lääkärit pelasivat säveltäjän elämää, mutta suuontelon, kurkun ja laulunjohtimet poltettiin niin paljoa, että hänen oli pakko puhua vain kuun ääriinsa.

Weber rakasti paljon eläimiä. Hänen talossaan asui koira, kissa, monta eri lintua ja jopa kapusiinipomo. Enimmäkseen säveltäjä rakasti Intian korvia, joka voisi sanoa: "Hyvää iltaa".

Weber erotti egocentrism. Hän rakasti itseään niin paljon, että hän jopa kirjoitti nimensä salanimellä omiaan, jotka painettiin aika ajoin sanomalehdissä. Mutta tämä ei ollut ainoa asia. Säveltäjä rakasti niin paljon, että hän nimesi kolme hänen neljästä lapsesta omilla nimillään: Maria Caroline, Carl Maria, Caroline Maria.

Epäilemättä Weber oli erittäin lahjakas muusikko ja säveltäjä, joka teki korvaamatonta panosta Saksan taiteen kehittämiseen. Kyllä, tämä mies ei ollut vailla vikoja ja erilainen turhamaisuus, mutta jokaisella neroilla on omat vihansa.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fi.unansea.com. Theme powered by WordPress.