Lyusena Freyda maalauksia otsikot

Toisin kuin ilmeinen mielestä realismin maalaus puhtaimmillaan on hyvin harvinaista ja on jatkotankoon historiassa aikaa. Maalauksia Lyusena Freyda - yksi ikonin taiteilijoita XX vuosisadan - on myös vaikea yksiselitteisesti johtuu realistinen taidetta, vaikka ne ihminen näyttää ilman kaunistus, vailla kaikenlaisia näennäistä päällysteet ...

Pojanpoika perustaja psykoanalyysi

Isä Lucien - Ernst Ludwig Freud - Sigmund Freudin nuorin poika, jotta ihmiskunta uuden tavan tarkastella itseämme, luonne ihmisen ajatuksia, haluja ja toimia. Pojanpoika on arvokas perillinen kuuluisan isoisä: Lyusena Freyda Maalauksen maalaus osoitti uusiin syvyyksiin ihmisen maailmankaikkeuden.

Hän syntyi 1922 Wienissä, mutta kun Saksassa natsit tulivat valtaan (1933), sekä hänen perheensä muutti Britanniassa. Aluksi poika ei kovin mukava tunne uudessa maassa. Huono Englanti voimansa yksinäisyyttä, vanhempien tuen täysin hänen halunsa maalata, ja taiteilija Lyusen freyd, jonka maalaukset ovat miljoonien arvoinen, aloittaa pitkän matkansa, joka kesti loppuun asti ensimmäisen vuosikymmenen seuraavan vuosisadan.

Etsi itse

Ensimmäinen teos taiteilijan monin tavoin sopusoinnussa hengessä neljänkymmenen viime vuosisadan: hän ei hylätä figuratiivinen maalaaminen hyväksi täydellinen abstraktio, mutta oli etsimässä uutta tarkastella ympäristössä. Hän kiisti mitään vaikutusta päälliköiden tai nykyinen, mutta jotkut maalaukset Lyusena Freyda alkuvaiheen luovuuden pidetään surrealistinen. Vaikuttaa ilmeiseltä - eli ajatus isoisänsä monin tavoin tuli teoreettinen perusta mainitun virran.

Tämä on "taiteilijan room" (1943-1944) johtajan kanssa seeproja, etsitä vain mainostilasta käsi päällikön. Mutta nämä motiivit voidaan pitää vahingossa: Lucien tulee luonnostaan lähempänä lähes optinen näky, filigraanityö, tarkka ja kova "dyurerovsky" hahmo ( "Kani tuolille", 1944) ja aluksi sileä ja käytävä läpi maalauksen tyyli samanlainen tyyli mestareiden protorenessansa ja Pohjoinen renessanssi. On ensimmäinen merkittävä muotokuvia "nainen tulppaani" (1945), "muotokuva kanssa takiainen" (1945) ja muut.

Tärkeimmät genre

Hän sanoi, että hän oli aina mukava kommunikoida eläinten kanssa ... Laajalti tunnettu eläimellinen mestariteoksia - "Colt" (1970), "Eli" (2002), "harmaa ruuna" (2003); Hänen asetelmia vaikuttava tekniikka ja sisältö - «ruutuun omenoiden Wales" (1939), 'Asetelma kirjan' (1991-1992), mutta ennen kaikkea maalaukset Lyusena Freyda - muotokuvia.

Hän tuskin koskaan kirjallista sopimusta tai virallisia muotokuvia, lukuun ottamatta kuuluisan kuvan Queen Elizabeth II (2000-2001), ja aina veti vain ne, jotka olivat kiinnostuneita hänestä, ja jonka hän tunsi hyvin. Monin tavoin, se alkoi ensimmäisen vaimonsa - Kitty Garman, joiden kanssa he elivät neljä vuotta. Hänen muotokuvia - "Girl pimeässä takki" (1947), "Tyttö ja kissanpentu" (1947), "Tyttö valkoinen koira" (1952) - päällikön löytää hänen tärkein teema, mutta edelleen etsiä maalauksellista tyyliä.

Frensis Bekon. tuntoon realismi

Ainoa taiteilija jota Freud voisi kutsua hänen opettajansa, oli toinen klassikko sodanjälkeisen taiteen - Frensis Bekon, joka oli 15 vuotta vanhempi. Yhdessä he esillä paviljonki Britannian messuilla Venetsiassa, Freud kirjoitti useita hänen muotokuvia.

Uskotaan, että vaikutuksen alaisena Bacon lopulta muodostuu, että erityistä maalaus tyyli, joka on tunnistettavissa Lyusen freyd. Hänen maalauksensa menettävät entiset tasaisuus, perfektionisti lähestymistapa maaliin, hahmot menettävät valon tyylitelty ja tullut voimakkaampia, ottaa lihaa ja verta, ja tämä liha ei ole ihanteellinen, siihen liittyviä kaikkein luonnollisin ja maan merkkejä, se on fysiologinen, kerrottavan hankkia häikäisevän kirjoitettu ihoa ja hiuksia, aiheuttaen lähes tuntoon tuntemuksia.

toinen kauneus

"Olen kirjallisesti ihmisiä kuin ne voisivat olla" - niin sanoi Lyusen freyd. Maalauksia ajan luovan kypsyyden puhua ihmisestä sitä ei tehty ennen. Taiteilija muodostivat ainutlaatuinen lähestymistapa alastomuutta. Se on kaukana akateemisesta ja klassisen perinteiden ylittää impressionistien armotta näytetään hetkellinen paino ihmiskehon sen hauraus. Hänelle Chief tulee tunne läsnäolon, todellisuuden yhteenottoja luonnetta. Kauneus mittasuhteet ja väriyhdistelmiä tulee merkityksetön, kauneus tulee toinen.

Mukana hämmästyttävä asia: ihmisten kasvoja lähes groteskisti vääristynyt, heidän kehonsa on kaukana klassisen mittasuhteet, ryhti intensiivisesti epämiellyttäviä ja häpeämätön alastomuutta aiheuttaa heikkoja eroottisia tunteita sammuttamaan Frank naturalismi - mutta nämä muotokuvia eivät aiheuta kieltäminen, joka hetki tulee ilmeinen merkitys olemassaolon jokaisen henkilön, jäljittää taiteilijan yllättävän harmoniaa Jumalan luomakunnan, vaikka se vie epätavallinen muoto.

Tietenkin, hänen taiteensa on liian satunnaisia olla esittämättä aallon väärinkäsityksiä hiljainen ja äänekäs hylkäämistä. Monet moralistien ärsyttää allekirjoitti nimi Lyusen freyd maalauksia: "Tyttäret, vaikkakin avioton, mutta, näyttää tällä tavalla voi vain perverssi!" Kyllä, hänen taiteensa koskaan hyväksyttävä kaikissa poikkeuksetta.

Sisäpiirissä

Häntä kutsuttiin mestari viime vuosisadalla. Hän ei koskaan kirjoittanut valokuvissa, ei katsella elokuvia ja televisio, hän on aina toiminut luontoon, pitkä ja huolellisesti tutkimalla jokainen yksityiskohta, joskus tuo istujia täyttymässä - ei sattumalta maalauksissaan paljon nukkuminen ja valehtelee malleja.

Toinen on selvää vaikka lyhyt tutustuminen ilmiö Lyusen freyd: kuvat (kuvat on esitetty artikkelissa), teki hänen työpaja, osoittaa suurta keskinäistä luottamusta taiteilijan ja mallin. Ei ole sattumaa, sinetöi sukulaisten paras Freudin maalauksia, ystävät, vaimot, rakastajattaria ja lapset - laillisia ja laittomia (kokonaismäärä jonka mukaan määrittelemätön tietojen - vähintään neljä tusinaa).

Kamalaa äiti muotokuvasarja taiteilijan. Kuoleman jälkeen hänen miehensä Lyusi freyd itsemurhayrityksiä, ja hänen poikansa, joten se malli hänen maalauksia ja yrittivät antaa hänelle voimaa jatkaa elää, luo tiloihin merkityksen. Hän asui enemmän lähes kahden vuosikymmenen ajan, ja se on pysynyt graafisen levyt ja upea maalaukset: "äiti taiteilijan" (1972), "muotokuva sisÄmaalikarttojen" (1973), "Äiti taiteilija lomilla" (1976), jne ...

suosikki malleja

Hän kutsui itseään tapojensa orja, hän ei tullut tylsää ihmisen, jonka hän kirjoitti useita kertoja, pitkään. Nyt olemme kiinnostuneita näkemään, miten ihmiset muuttuvat ja miten mestari itse. Hänellä oli muutamia näistä malleista: 1. taiteilijan muodin ja vain kummajainen, joka kuoli aidsiin - Leigh Bowery (1961-1994). Varsinkin ilmeikäs muotokuva Leigh Bowery vuonna 1991, "alaston mies, takaa katsottuna" (1992), "Lee loistevalossa" (1994), "The Last muotokuva Lee" (1995.

2. läheisin ystävä ja avustaja Devid Douson - "David, Pluto ja Eli" (2001), "David ja Eli" (2003).

3. Susan Taylli. Se johti Freud Leigh Bowery, josta hän kirjoitti kirjan. Näemme sen kuvissa "nainen tatuointi hänen käsivartensa" (1996), "Sleeping matolle leijona" (1996). Se toimi mallina kallein maalauksia, kirjoittanut Lyusen freyd - "Sosiaalityöntekijä unessa" (1995). Tämä maalaus huutokaupattiin vuonna 1995 käsittämätöntä työkseen taiteilija $ 33 6000000.

Viime klassinen figuratiivisen maalauksen

Hän jätti vuonna 2011, lähes 90 vuotta, joka on vietetty maalausteline suurimman osan elämästään. Mainetta ja rahaa eivät ole kovin kiinnostuneita siitä, tuli, kun hän oli jo hyvin korkean iän. Viime sezannist viime existentialist, ekspressionismi legenda - taidekriitikkoja pidä siitä, kun ei ole tarkoituksenmukaista, heidän mielestään oikotie.

Oli myös tuntemattomia, mutta teki taiteilijan jonka nimi Lyusen freyd maalauksia, ja nimet, jotka sisältyvät maailman historian maalaus, "Interior Paddington" (1951), "Heijastus kaksi lasta" (1965), "Suuri sisustus, W11 (perustuen Watteau ) "(1981-1983), joka on häikäilemätön itselleen omakuva, 1993" taiteilija työssään. Heijastus "" Kun Cézanne "(2000), muotokuvan taiteilija Devida Hokni (2002)," Työnjohtaja "(2003), yksi viimeisistä omakuva -" Artist, yllättää alasti puhallin "(2007).

Paradoksi - yksi merkkejä tästä, ylimääräisen taiteilija. Suuri ristiriita innostaa kiinnostusta maalaus Lyusena Freyda: hän tuntuu sanovan: "Odotan syrjässä, olen kiinnostunut ei ole sisäistä maailmaa, haluan välittää pinnan kuori." Mutta se on mahdotonta uskoa, että pojanpoika luojan psykoanalyysi: hänen maalauksensa - kiehtova keskustelu, joka rikastuttaa katsoja tarkkaavainen tietoa tietyn henkilön, ja koko universumin.